Cary-Hiroyuki Tagawa filmidest 'The Man in the High Castle', Michael Bay ja Mortal Kombat

KõrvalWill Harris 19.11.15 22:00 Kommentaarid (137)

Tere tulemast Juhuslikud rollid , kus me räägime näitlejatele nende karjääri määratlenud tegelastest. Saak: nad ei tea ette, millistest rollidest me palume neil rääkida.

kiusatus soovin, et vihma sajaks
Reklaam

Näitleja : Cary-Hiroyuki Tagawa on oma karjääri jooksul mänginud nii palju halbu poisse, et kuigi ta on ainult näitleja, kes mängib rolli, on siiski mõnevõrra üllatav, et ta on super tore tüüp. Tagawa saabus Hollywoodi 1980. aastate keskel ning on teinud tohutu karjääri filmides ja televisioonis, sealhulgas meeldejäävaid rolle sellistes filmides nagu Showdown Väikeses Tokyos , Tõusev päike ja Mortal Kombat , rääkimata teletööst Nashi sillad ja Disney Channeli film Johnny tsunami . Praegu saab Tagawat näha uues Amazoni sarjas, Mees kõrgel lossis .



Mees kõrgel lossis (2015-praegune)-Nobusuke Tagomi

Cary-Hiroyuki Tagawa: Tagomi on ebatavaline jaapani tegelane, kuna jaapanlased on tegelikult väliselt väga konservatiivsed ja ülevad, kuid sisimas on nii palju toimub. [Naerab.] Vulkaani emotsiooniväärtus ja hingesügavus. See kujutis pole see, mida oleme Hollywoodis siiani näinud. See on ilmselt kõige põhjalikum tegelane, keda ma mänginud olen, ja see erutab mind lõpmatuseni, kuid pakkus mulle ka võimalust jaapanlaseks olemiseks.

Mul on olnud pisut teistsugune kogemus kui enamikul Aasia ja Aasia-Ameerika näitlejatel Hollywoodis. Ma sündisin Tokyos, lahkusin 5 -aastaselt ja kasvasin üles USA -s USA armee ametikohal 1950. ja 1960. aastatel, ajal, mil jaapanlaseks olemine polnud eriti populaarne - muidugi sõja tõttu. - ja ma pidin tõesti omaenda reaalsust rullima ja juba väga noores eas tegema mõned otsused selle kohta, kuidas ma tahtsin edasi minna selles keerulises katses. [Naerab.]

Tagomi esindab väga palju sellist ida-lääne energiat, olles läänelikus keskkonnas idapoolne, ehkki keskkond, mis on okupeeritud USA keskkond. Ta räägib inglise keelt, jätkab diplomaatidega, ta on väga läänemaailmas ja tunneb end väga idapoolsest vaatenurgast. Ida-lääne paradigma pole minu jaoks midagi uut-see on asi, millega olen kogu oma elu tegelenud-nii et see annab mulle tõesti võimaluse seda väga sügaval tasemel esindada ja pakub väga laia perspektiivi Ameerikas viibimiseks ja jaapanlaseks olemiseks .



G/O Media võib saada vahendustasu Osta eest 14 dollarit Best Buy'is

A.V. Klubi: Kas te olite enne projekti sisenemist Philip K. Dicki romaaniga tuttav?

CHT: Ei, mul polnud. Otsustasin raamatu lugemisse mitte süveneda. Ma lugesin osi, aga ... ma olen väga alateadlik näitleja. [Naerab.] Ma ei ole meetodinäitleja, ma ei kirjuta oma tegelase ajalugu ega muid selliseid asju. Ma räägin rohkem 90 protsendist aju alateadvusest. Mulle meeldib lihtsalt teatud tükke korjata, lasta sel imbuda ja seejärel välja tulla. Vastasel korral otsustasin lihtsalt teada saada.

Reklaam

Lisaks tundub, et nii mõnigi raamatutöötlus nõuab Hollywoodis visualiseerimisel tõepoolest üsna palju lihvi. Ja kindlasti seal on selle loo osad, mis on väga erinevad: mõned on loodud rohkem visuaalide jaoks ja mõned draama jaoks. Nii et teades, et see on tulemas, jäin ma lihtsalt avatuks ja jalgadel kergeks, selle asemel et kiinduda sellesse, mida arvasin teadvat Philip K. Dicki ja raamatu kohta. Kuid hiljem, lavastuse ajal, viitasin sellele ja avasin loole oma alateadvuse.



AVC: Kas see tundus teile kontseptuaalselt huvitav?

CHT: Kontseptuaalselt see oli tee pigist välja. [Naerab.] See oli uskumatu! Me räägime Ameerika kodanikust 17 aastat pärast sõda, luues stsenaariumi, mille kohaselt vaenlane võitis. Minu jaoks oli lihtsalt absurdne, et keegi nii kirjutaks, kuid see oli ka väga näide - kõige kõrgemal tasemel - miks ma armastan seda riiki. Oleme oma absoluutses tipus, kui oleme loomingulised ja mõtleme välja stsenaariume. Ühiskonna kõigis aspektides, sealhulgas äris ja kõikjal, kus loovust saab kasutada, võime olla meie või meie kasutatud igal juhul olla kõige uuenduslikum riik, sest meid ei piiranud kunstlikud piirangud. Aga kui oleme selles riigis natuke liiga sisse elanud - ma tulen hetkega seebikarbist maha - ja asjad ei nõua seda loovust, kipume oma hinge ja vaimu piirama. Me oleme loodud metsikuteks, vabadeks ja loomingulisteks ning see oli Ameerikas selgelt sellise energia sümbol. Ma olen lihtsalt nii uhke, et saan sellest osa saada ja mul on au sellest osa saada ning mul on võimalus anda oma panus sellesse, milline see Jaapani vaatenurgast võiks välja näha. See on olnud a massiivne teekond.

Reklaam

Minu ajaloos on projektid, millega ma tegelen, tavaliselt selle suuna poole kaldu, mitte lihtsalt tööd tegema ja see on läbi. Tundub, et see peegeldab alati teatud vaimset kasvu minu elus - ma õpin sellest, ma kasvan sellest - ja see projekt oli kindlasti üks neist. Ma töötan ka väga isiklikust maailma vaatenurgast, väga laiast vaatenurgast ja lähenen tegelasele, nii et ma vaatan teemasid, millega me täna planeedil tegeleme, ja kuidas need oleksid seotud mis tahes projektiga, mida ma tegin teha. Tavaliselt pakub see palju kasvu nii inimese kui ka näitlejana. See projekt on paralleelne palju asju, mis praegu toimuvad. See on kirjutatud 1962. aastal, kuid sellel on tähtsus tänapäeval toimuvate asjade suhtes. Ma ei oleks saanud olla õnnelikum, kui sain selle hetke selle konkreetse projektiga ja… ma olen sellest väga põnevil.

Suur häda väikeses Hiinas (1986) - Wing Kong Man (krediteerimata)
Relvastatud vastus (1986) - Toshi

AVC: Raske on aru saada, milline oli teie esimene roll kaameras, kuid tundub, et see oli kas sees Suur häda väikeses Hiinas või Relvastatud vastus .

Reklaam

CHT: Jah, need olid mu karjääri alguses. Ma olin lisa Suur häda väikeses Hiinas . See oli minu esimene töökoht Hollywoodis ja see oli minu ainus lisatöö, sest kaks inimest, kes olid lavastuses, viisid mu pilte teistesse projektidesse ja üks oli Relvastatud vastus . See ei olnud kindlasti kõnelev roll. Ja ma ei tea, kas teadsite, aga ma olen tegelikult tervendaja - keskendun sellele hingamine teraapiana - seega oli imelik, et minu esimene töö pärast lisatööd oli piinava nõelraviarsti mängimine Relvastatud vastus . [Naerab.] Tere tulemast Hollywoodi: pole vahet, kes sa oled, me lihtsalt vajame, et sa seda teeksid, nii et sa teed seda! Aga see oli töö, kus sain oma Ekraaninäitlejate Gildi kaardi.

Nii, jah, need kaks olid alguses, üks kohe teise järel, ja siis kolmas projekt, millega ma läksin, oli Viimane keiser , mis oli kõige uskumatum kogemus ja uskumatu viis tõeliselt karjääri alustada. Kui ma oleksin surnud ja taevasse läinud, oleksin ma õnnelikult surnud, mõeldes: Noh, vähemalt olen Hollywoodis midagi teinud! [Naerab.]

Reklaam

Viimane keiser (1987) - muutus

AVC: See pidi olema hämmastav olla just väravast väljas ja töötada äkki koos Bernardo Bertolucciga.

Reklaam

CHT: See oli meeletu. Tead, et ootamatult töötada koos ühe maailma kümne parima režissööriga, lisaks film oli Hiinas, lõin peaaegu välja, et kui palju ma pean maksma? See oli justkui unistuse täitumine. See oli hämmastav kogemus.

AVC: Kas näitlejate hulgas oli kedagi, kellest sa aukartust tundsid?

CHT: Sisse Viimane keiser , kindlasti Peter O’Toole. Minu karjääri jooksul on neid olnud kaks: Peter O’Toole oli üks ja teine ​​oli Sean Connery. Tõusev päike . Minu meelest olid nad Hollywoodi absoluutsed kangelased.

Reklaam

Ma nägin Peter O'Toole'i Araabia Lawrence kui olin 12. Käisime vennaga seda Tokyos vaatamas. Sellel oli vaheaeg, mis oli neil päevil haruldane, sest see oli kolm tundi, aga me istusime selle läbi ja ma olin lihtsalt õudne. Kujutised olid nii võimsad ja emotsioonid, mis tulid läbi ... Ma olin sellest nii ülekoormatud, et me vennaga läksime seda teist korda vaatama! Lahkusime teatrist, läksime tagasi kassasse ja läksime tagasi veel kolmeks tunniks Araabia Lawrence .

AVC: Kas teil oli võimalus seda lugu O’Toole endaga seostada?

CHT: Tead, ma ei teinud seda, aga… see oli väga huvitav suhe, kui nüüd seda mainid. [Naerab.] Ootasin temaga kohtumist nii väga, kuid teadmata, millised on kihlusreeglid, hoidsin lihtsalt distantsi. Aga ühel hetkel, kui ta esimest korda Pekingisse tuli ja võtteplatsile tuli, ei teadnud ma, et ta seal on.

Reklaam

Tegelesin 11-aastase poisiga, kes keisrit mängis. Ta oli esmakordselt näitleja ja kui ta sai aru, kui tähtis ta on, ja nägi, kuidas kõik teda taga suudlesid, hakkas ta seda kuidagi ära kasutama. See oli kurb, sest kuigi see oli minu esimene suur film, olen ma selline inimene, kes on alati mures, kui saan aidata, kui saan midagi teha, siis tahan aidata. Noh, enne filmimist, lapsed - oli üks, kes oli 5 -aastane ja siis [Tsou] Tijger, kes oli tol ajal 11 või 12 -aastane -, sõime koos hommikusööki, et lihtsalt üksteisega tuttavaks saada, nii et kui saime võtteplatsile, vähemalt oli neil keegi, kellele nad võisid ükskõik mille peale toetuda. Nii saime enne tootmist üsna lähedaseks. Kuid aja jooksul hakkas see 11-aastane laps tegutsema. Ta oli pärit New Yorgist, nii et ta teadis, kuidas seda lõpuni viia. [Naerab.]

Ma aitaksin teda dialoogis, aitaksin teda selles ja selles, kuid peagi - kuna ta oli lühem ja ma oleksin tema poole kaldunud - hakkas ta laskma sülge suust välja tulla. See ei olnud ainult üks suur vatt: ta laotas sülge kõikjale. Nii et haarasin ta kostüümist, kaela lähedal - see ei kägistanud teda - ja tõstsin ta silmade kõrgusele ning ütlesin: 'Ma olen su sõber. Sa ei pea seda mulle tegema. Pean ütlema, et see polnud minu jaoks tüüpiline käitumine, kuid arvasin, et ta vajab tõelist šokki. Ta vajas peksmist, kuid ma ei uskunud, et see võtteplatsil seal töötab. [Naerab.] Nii et ma võtsin ta lihtsalt kätte, ütlesin talle seda ja kui ma pärast lõpetamist ümber pöörasin, oli Peter O’Toole seal. Ta lihtsalt kõndis minema.

Reklaam

Nii et kui me esimest korda koos võtteplatsil olime, harjutasime stseeni, kus ma katkestan vestluse keisri ja Peter O’Toole'i ​​tegelase vahel. Püüan vestluse katkestada ja öelda: „On aeg keisri puhkamiseks. Ja ta lihtsalt heitis pilgu küljele, vaatas mulle otsa ja ütles: Piss ära. Siin on minu kangelane ! Ma olen nagu, oh, kurat! Mis sellel pildil viga on? Aga mind ei hirmutatud. Olin veetnud aega Veneetsia rannas ja see on maalähedane koht. [Naerab.] Olin varem tänavaesineja ja esinemised Venice Beachil on nagu Apollot mängides: nad lubavad sul tea kui sa neile ei meeldi! Nii et kui ta mulle seda ütles, siis ma lihtsalt seisin seal. Mõtlesin, et okei, vana mees ... Ja tegin žesti, et kuigi ma seisin tema kõrval, ei näinud ta: tegin nagu tõmbluku alla ja pissisin ta jalga. Tähendab, tema ütles , Ärrituge, nii et…

Igatahes hakkasin ma seda tegema ja tema ümber olnud Itaalia meeskonnaliikmed hakkasid naerma ning see sundis teda ümber pöörama. Kui ta seda nägi, läks ta võtteplatsilt minema. Niisiis jõudsime sellele reisile, kus alati, kui ta võtteplatsile tuli, jalutasin minema ja võtteplatsile tulles, ta oli jalutama ja… see pidi olema päris film. See oli nii -öelda vihane matš. Aga lõpuks pidasime veel dialoogi ja ta kummardas pärast seda ning ütles: 'See oli väga tore. Nii et ma mõtlesin: Noh, lahe, vähemalt jõuame kuhugi. Lõpuks saime sõpradeks. Tead, me ei lähe jooma, vaid kindlasti selleni, et olime võtteplatsil üksteise vastu toredad. Ja ta mõjutas mind tõesti palju. See mõjutas mind tõesti, kui ta suri.

millal 22 hüppetänav välja tuli
Reklaam

Tõusev päike (1993) - Eddie Sakamura

CHT: Sean Connery oli teine, kellega ma töötasin ja kes mõjutas mind üsna palju, kindlasti Bondi filmidega, ja tema kohalolek on lihtsalt tee liiga palju. [Naerab.] Ta mängib seda nii ülemeelikult mehiselt, et see on üle jõu käiv. See meeldib mulle. Hollywoodis on tõelisi mehi väga vähe. Seal on palju wannabe mehed Hollywoodis. Kuid kui teil on selline Hollywoodi mentaliteet, pole palju tõelisi ja maandatud inimesi. Sean Connery oli kindlasti selle näide. Ta oli olnud kaubalaevastikus ja tal oli vahejuhtum Broccolisega, kui ta Bondi intervjuule läks ja rääkis lihtsalt nii, nagu see oli, ja ma arvan, et neile lihtsalt ei meeldinud. Nii et nad ei kaalunud teda pärast seda tegelikult. Aga kui ta üle parkla kõndis, vaatasid nad aknast välja ja nägid teda kõndimas. Ta oli olnud kulturist, ta oli kaupmees ja kuidas ta kõndis ... Sellepärast andsid nad talle selle töö. Ja mida saate tema Bondi kohta öelda? Mulle täiega meeldis. Selline energia kandis ka minu karjääri. O’Toole mõjutas tundlikkust, kujutades sügavaid emotsioone, ja siis oli Bond täiuslik mees, nii et need kaks energiat sobivad minu isiksuse kahte ossa.

Reklaam

AVC: Ja kuidas oli tegelikult Conneryga koostööd teha?

CHT: Noh, teate, kõik jooksid tema juurde ja üritasid temaga minut aega koos olla või tagumikku suudelda isegi rohkem kui tüüpiline näitleja. [Naerab.] Nii et ma jäin lihtsalt eemale. Ma ei tahtnud, et mind tõlgendataks kui kedagi, kes püüab oma ajast osa saada. Ta tunnistas seda ja ma olen kindel, et ta hindas seda. Ta tunnistas seda.

Reklaam

Selleks ajaks, kui tuli temaga esimene stseen teha, oli stseenis Wesley Snipes, nii et ma räägin dialoogi ja proovin koos Wesley Snipesiga, Seani liikumine toas, ja kui rääkida tema joonest, pöördun umbes selles suunas, kus ma mäletan, et ta oli ja tema nägu oli umbes kahe jala kaugusel. [Naerab.] Ja kui ma ümber pöörasin ja talle otsa vaatasin, on tal see kulm, mille ta kergitab ... Ma mõtlen, see võib jõuda taevani. Ma olin lihtsalt nii ülekoormatud ja hämmingus ja. Ma ei osanud oma ridu öelda. Ja Wesley ütleb: Ah, ära muretse: Ta teeb seda kõigile. Kuid aeglaselt, kui me koos töötasime, oli mu tegelane temaga kindlasti sõber, nii et suutsin end loomulikult avada ja saime sõpradeks.

Ta oli hämmastav. Ta oli nii professionaalne, mis pole Hollywoodis alati nii suure staari puhul nagu tema. Oleks tähti, kus teie lähivõtet tehes poleks neid seal. Neil oleks lihtsalt keegi nende jaoks ette lugeda. Aga mitte Sean. Ta oli seal iga kord, otse kaamera kõrval, kui kaamera mu lähivõtet pildistas. See on mulle alati muljet avaldanud. Mitte, et ma seda niikuinii poleks teinud, kuid olen alati veendunud, et see on minu puhul nii olnud ja olen alati teise näitleja jaoks olemas.

Reklaam

Sõja kunst (2000) - David Chan

AVC: Lisaks tööle Wesley Snipesiga Tõusev päike , olite ka mõlemad sees Sõja kunst .

Reklaam

CHT: Me olime. Mulle Wesley väga meeldib. Tal on kindlasti see tänavapool, aga ta on tõsine näitleja - ta oli selle pärast koolis käinud - ja ta teadis kindlasti, mida teeb. Ta tegi filmi nimega Uus Jack City , ja olin teinud Showdown Väikeses Tokyos ja kui ma teda nägin, ütlesin ma: Uus Jack City ! Ja ta ütles: Showdown Väikeses Tokyos ! [Naerab.] Niisiis saime kohe pihta, nii et oleme mänginud pahasid ja kogu filmimise ajal rääkisime. Ta oli võitluskunstnik olnud 20 aastat, nii et me rääkisime sellest.

Ma arvan, et ma pole seda kunagi intervjuus öelnud, aga ühel hetkel ütlesin: Hei, Wesley: must ja kollane . Ja ta vaatas mind ja ütles: 'Vau.' Ma ütlesin: Jah, kui sina ja mina kõnniksime tänaval, esindaksime teatud tüüpi energiat, mida me pole Hollywoodis näinud, sest see oli kindlasti varem Tipptund . Nii et me rääkisime sellest ideest. See pole ikka veel piisav, ma arvan.

Reklaam

Ma arvan, et me ameeriklastena oleme ikka veel suureks saamise kallal, nii et meil pole veel oma identiteeti avastada. Me ei ole kindlasti seal, kus olime 1776. aastal, kui olid orjad, kuid meil on endiselt palju rassilisi probleeme. Kuna rassiline koosseis muutub siin nii kiiresti ja vähemus saab peagi enamuseks - kui nad seda veel ei tee, aga ma arvan, et nad prognoosisid, et see juhtub aastal 2036 - arvan, et peame kindlasti hakkama tunnistama, et on ka teisi rasse selles riigis, kus Ameerikas on teise põlvkonna, kolmanda põlvkonna ja veelgi sügavamad suguvõsad ning et pole üllatav leida iidse välimusega jaapani tüüpi, kes räägib vabalt inglise keelt. Mul oli see suureks kasvades. See oli nagu, Wow, sa räägid inglise keelt nii hästi! Aitäh! Ma kuradi peaks : Ma olen siin natuke aega olnud! [Naerab.] See on asi, millega me ei tegele täielikult. See on midagi orgaaniliselt kasvavat.

Nii et kui me Wesleyga seda arutelu pidasime, oli see lihtsalt mõte, mille ma panin Wesley ajju teiste võimaluste kohta, mis ei ole alati enamuskultuuri näitlejate toetavates rollides. Kuid see kasvab endiselt. Tegelikult arvan, et uuel meedial on suur mõju, kui süstida rohkem värvilisi inimesi Hollywoodi ja mitte-Hollywoodi. Tegelikult muutub mitte-Hollywood selle uue meediaga ainult suuremaks.

Reklaam

Tekken (2010) / Tekken: Kazuya kättemaks (2014) - Heihachi Mishima

AVC: Kui tuttav te olite maailmaga Tekken enne selle filmiga liitumist?

Reklaam

CHT: Ma ei olnud. Ma igatsesin seda videomängu. Mu poeg, ta on sellesse tohutult huvitatud. Kui ma tegin Mortal Kombat , Arvasin, et peaksin vähemalt proovima temaga mängu mängida, aga ta peksis mind nii halvasti, et ma lihtsalt lõpetasin. [Naerab.] Sellest ajast peale pole ma videomängudega eriti tegelenud, kuid olin mängu ja selle populaarsusega tuttav.

Üks asi videomängude vaatajaskonna kohta - ja ma sain sellest tehes kindlasti tohutu maitse Mortal Kombat - kas videomängukogemus on väga isiklik. See on väga ainulaadne ... või see oli vähemalt enne mitme mängijaga mänge. Millal Mortal Kombat tuli välja, võrdlesin mängu mänginud lapsi munkadega ja filmiga andsime neile kõigile kiriku, kuhu tulla. Mortal Kombat tuli tõesti õigel hetkel, kohe mängu alguses, ja see kiindumus andis neile midagi rõõmustavat, millest vaimustuda.

Reklaam

Tekken seevastu oli sarnaseid mängijaid, kes olid sellega täielikult seotud, kuid kurbusega pean ütlema, et film ei saavutanud mängijate ootusi. Nad olid põnevusest pumbatud, aga kui film ei andnud päris head tulemust ... See ei olnud halb videomängudest inspireeritud märulifilmi jaoks, aga kui mängid videomängude vaatajaskonnale, vaatad sa tõesti kõrgust riski ja kindlasti saime palju kriitikat. Mitte eriti minu tegelase kohta, aga kindlasti mängu kohta üldiselt. Ja teine Tekken oli teene produtsendile, kes oli mu sõber, ja see aitas tal oma raamatukogu täiendada. Olin seal vaid mõned päevad ja ma ei oodanud teisest midagi, arvestades esimese tulemusi.

Niisiis, jah, mitte päris sama, mis Mortal Kombat kogemusi. Olin põnevil, enne kui alustasime Tekken oli see, et ma oleksin kahes frantsiisis. Ja mitte ainult neis, vaid mängides mõlemas juhtivat pahalast. Kuid tegelased olid väga erinevad: Shang Tsung oli maagiline nõid, Heihachi oli korporatsiooni juht ning üks oli hiinlane ja teine ​​jaapanlane, seega oli nende mängimise mõtteviis minu jaoks väga erinev. Nii et ma olin võimalusest põnevil s . Kuid see ei jõudnud kunagi lähedale Mortal Kombat vastuse osas, nii et ma arvan, et rohkem frantsiise ei tehta. [Naerab.]

Reklaam

Ahvide planeet (2001)—Krull

CHT: Olin ahvi mängimisest ülipõnevil. [Naerab.] Nii palju kui aasialane võib viia stereotüüpide tekkimiseni-ja kindlasti olen teinud stereotüüpseid B-klassi märulifilme-, mängisin ma head meest Luba tappa , paha mees sisse Showdown Väikeses Tokyos aastal ainus jaapanlane Mehhiko maffias Ameerika Mina , tulnukas sisse Space Rangers , politseileitnant sisse Nashi sillad … Potentsiaalselt stereotüüpidel põhineva näitleja jaoks on need rollid sellised mitte stereotüüpne. Mul on niimoodi olnud päris huvitav karjäär ja Krull oli tohutult põnev kogemus.

Reklaam

Ainuke veider asi oli iga töötamise ajal neli tundi meiki teha, mis tõi kindlasti kaasa palju raskusi. [Naerab.] See oli lihtsalt nii kuum! Eriti stuudios, kui oli jada, kui kosmoselaev maandub veekogusse. Nad pidid vett sooja hoidma, nii et sisse läinud naine ei külmunud surnuks, aga ma higistasin nagu hull!

Aga ma pidin minema ahvikooli ja õppima ahvina jooksma ja ahvina sõitma ning kõik need asjad olid tõesti põnevad. Näitlejad otsivad alati võimalusi tegelase ehitamiseks, kuid sellesse tegelasesse oli juba nii palju sisse ehitatud. Selle juures oli kummaline aga see, et olin kogu filmi vältel hea ahv, kuid lõpuks tapsid pahad ahvid mind ja nad plaanisid Krulli tagasi tuua.

Reklaam

Showdown Väikeses Tokyos (1991) - Funekei Yoshida

CHT: Minu peamine kavatsus Hollywoodi tulla - peale selle, et olin juba väga noorest ajast vaimustunud näitlemisest - oli see, et olin väsinud nägemast Aasia näitlejaid. Sest Hollywoodi jõud, nagu me teame, on see, et see võib luua neid pilte inimeste mõtetes ja nad elavad nende piltidega kogu elu. Jah, ma nägin seda filmis! Ja nad arvavad, et nii see on. Seega olin otsustanud seda pilti muuta.

Reklaam

Inimesed küsivad: miks sa nii halbu poisse mängid? Ja ma ütlen: Noh, kas olete näinud palju aasialasi hea -kuttide rollid? Eriti veel aastal '86, kui ma esimest korda Hollywoodi jõudsin. Aasia rolle lihtsalt polnud. See oli alles pahalaste ajastu algus. Seal oli film nimega Draakoni aasta , koos John Lone'iga tõi see esile ja äkki kõik telesaated pidid kõigil olema Aasia pahamehed, kes tulid oma pahede pöörduksest sisse. See oli siis, kui ma sisse tulin. Aga ma olin selge: ma ei taha bifokaalsete prillide ja kaameratega ärimehi mängida, nii et kui te annate mulle mängida Aasia pahameest, siis ma annan teile halvim Aasia halb mees, keda olete kunagi näinud, ja te ei unusta, et ma olin filmis. Me teame, et kõik halvad poisid surevad lõpuks, aga enne kui ma suren, annan teile midagi nii hirmutavat, et te mäletate mind. Sest see on näitleja jaoks halvim asi: kui ütlete kellelegi: Jah, ma olin selles filmis ja nad ütlevad: Sina olid ? [Naerab.] See on kõige hullem. Nii et ma olen alati veendunud, et seda kunagi ei juhtunud.

Bruce Lee oli esimene mees, kes tõi filmialase tunnustuse selle kohta, et Aasia mehed ei ole wimpsid, nii et see tekitas minus soovi olla sama võimas kui tema. Nii et ta oli inspiratsiooniks, nagu ka Jaapani samuraifilmid Toshiro Mifune'ist. Jaapani näitlemise võimsus ja sügavus inspireerisid mind kindlasti, nii et olin kindel, et Hollywood saab sellest maitsta, et ameeriklased saavad maitsta Jaapani tegevust. Ja Showdown Väikeses Tokyos oli minu esimene tõeline võimalus seda teha.

Reklaam

Mul oli siiski väike hirm tüdruku pea maha lõikamise pärast. [Naerab.] Mõtlesin: miks on see tõesti vajalik? Ma teadsin, mida see teeb. See paneks sind kindlasti inimest vihkama. Kuid see oli Hollywoodi asjade jaoks natuke radikaalne. Aga ei, nad tahtsid seda sees hoida, nii et ma tegin seda.

Lisaks sellele, et see oli minu esimene suur stuudiofilm, eristas seda filmi see, et mul oli kõige keerulisem ja viimistletum tätoveeringute komplekt. Poisid, kes tegid Illustreeritud mees oli sel hetkel teinud filmi kõige ulatuslikumaid tätoveeringuid, kuid tegelane Showdown Väikeses Tokyos oli rohkem. Sisse astudes ütlesid nad mulle, et nende tätoveeringute tegemiseks kulub 12 tundi. Kas see on 12 tundi? Terve tööpäev neid selga panna? Selleks kulus mitu inimest: üks siiditrükis ja mustrid minu kehale pannes, kaks inimest nende maalimiseks ... See oli raske katsumus.

Reklaam

AVC: Kuidas see koos Dolph Lundgreni ja Brandon Leega töötas?

CHT: Ma ei tea, kas paljud inimesed mõistavad, et Dolph Lundgren on keemiainsener. Ta pole loll blond tüüp. See tüüp on tark ja ta on võitluskunstnik. Ta pumbas filmi kindlasti üles ja pumpas raskusi võtete vahel. Kuid märulifilmide kaaluga on üks asi: kui lihased on nii pingul, on mõnikord raske oma liikumist peatada, eriti kui proovite liikuda mõne jõu ja filmi mõõkadega ... Tõsi, mitte terasest mõõgad, need on alumiiniumist mõõgad, kuid kui te neid piisavalt kõvasti kiigutate, võivad nad teid lõigata. Ja oli paar korda, kui ta jube lähedale jõudis. [Naerab.] Aga ta oli hea mees. Saime hästi läbi. Ja Brandon oli oma isa tõttu üks minu kangelasi, nii et me rääkisime sellest. Ta oli lihtsalt kõige armsam mees. Tal oli tõesti imeline olemus. Nii tegi ka Dolph. Mõlemad olid omal moel võimsad, kuid me ei räägi rasketest ähvardavatest meestest. Nii et jah, see oli suurepärane kogemus. Mul oli nende poistega väga lõbus.

Reklaam

L.A. mahavõtmine (1989) - Hugh Benny

CHT: Jah, see oli keset mu teleka hiilgeaega ja see oli sarja piloot, mis ei jõudnud päris sarjani. Michael Mann on huvitav tüüp. Ta on pärit Chicagost ja olen sellest ajast alates töötanud koos paari Chicagost pärit produtsent-lavastajapoisiga ja… nad pole kindlasti Hollywoodist. [Naerab.] Nad on tõelised poisid. Nad ei viitsi teile öelda, mis toimub. Ja mitte sellepärast, et nad on teie tüüpilised täie jõuga inimesed. Nad on Chicagos just sellised, ma arvan. Nii et ma austasin seda. Ta teadis, mida tahab, ja seda rolli oli lahe mängida. Hiljem ta seda tegi Viimane mohikaanlane , ja ta küsis minust pilte ja muud, aga siis selgus, et neil peab olema [päris Magua rolli jaoks] päris põliselanik ja mulle meeldis Wes Studi etendus väga. Ta oli uskumatu.

alati on päikeselised kassipoegade labakindad
Reklaam

AVC: Millal L.A. mahavõtmine kujunes lõpuks Kuumus , kas sa olid üllatunud, kui nägid Henry Rollinsit oma rolli mängimas? Ta ei ole just sinu doppelganger.

CHT: Tead, ma ei teadnud Henry Rollinsist palju enne, kui nägin tema saate mõningaid episoode, kus ta arvustusi tegi, ja siis nägin teda Dogtown ( ja Z-poisid ), ja ... noh, teate, ma veetsin Veneetsias palju aega seda tänavaetendust tehes, nii et ma tundsin, et tean teda kohe. [Naerab.] Ta oli suurepärane seda rolli mängima. Ta on kindlasti rohkem tõeline inimene kui näitleja ja ma olen kindel, et see meeldis ka Michael Mannile - see vajas sellist kaalu, eriti De Niro ja Pacino ümbruses -, nii et mul oli hea meel näha, et ta oli filmi.

Reklaam

? Space Rangers (1993-1994)-Zylyn

CHT: Awwwwwww . See on mulle südamelähedane. Ma intervjueerisin nii palju kordi. [Naerab.] Produtsent Pen Densham oli seda teinud Robin Hood koos Kevin Costneriga ja see oli üks tema esimesi seeriaid. Ta oli nii kindlalt veendunud, et tegelane räägib aktsendiga ja ei ole jaapanlane, ja ma proovisin hunnikut asju, kuid casting -režissöör hakkas teda ja kõiki neid aktsente kuulates pettuma. Lõpuks mõtlesin välja Šotimaa - inspireerituna Sean Conneryst -, kuhu oli visatud pisikesi juppe, ja sellega me läksimegi.

Reklaam

Ta pidi oma vägivalla ohjeldamiseks seadet kaelas kandma ja minu jaoks oli ta samurai tulnukas. Kindlasti on sõdalaskultuurides ja kogu maailmas neid kutsutud inimesi füüsiliselt kaitsma ning see on lihtsalt erinev mentaliteet, teistsugune vaatenurk. Põlisameeriklased ütlevad: see on hea päev surra ja samuraid elavad oma elu, et surra auväärselt, nii et selline energia loob teatud reaktsioonivõime mõtteviisi. Ja pärast seda on see kadunud. See meenutas mulle päevi enne võitluskunstide õppimist. Mul oli karastusprobleeme. Kindlasti saaksin käepidemelt ära lennata. 1956. aastal lõunamaal üleskasvamine andis mulle kindlasti mälestusi negatiivsete emotsioonide jaoks. [Naerab.] Ma võiksin seostuda selle teatud osaga ja ma võiksin seostada ka samuraiväärtuste terviklikkuse ja austusega, nii et see oli teine ​​segu, mis esindas väga palju seda, kes ma olin.

Pearl Harbor (2001) - hr Minoru Genda

CHT: Teate, pool minu perest oli pärit Jaapani keiserlikust mereväest ja teine ​​pool USA armeest ning mind kasvatati lapsepõlves armee ametikohtadel, nii et ma alustasin oma elu peaaegu jagatud ajuga. [Naerab.] Aga Pearl Harbor oli mulle suureks kasvamiseks okas. 7. detsember ei olnud imeline koolimineku päev ja selline kuulsus tänupühade ja jõulude vahel ... See tähendab, et see võib teie nädala tõesti rikkuda. Tegelikult oli aegu, kus ma Pearl Harbori päeva tõttu sihilikult kooli ei läinud, sest kindlasti oli selle kohta igal aastal piisavalt meediat, et seda kõigile meelde tuletada. Nii et kui ma kuulsin, et nad hakkavad filmi tegema, mõtlesin, et oh, ei, palun ärge mainige veel ühte Pearl Harbori!

Reklaam

Aga kui ma loo olemuse teada sain, oli see tõesti armastuslugu. Nad moodustasid selle omamoodi edu ümber Titanic ja lootes Titanic Kassa. [Naerab.] Kõige kummalisem on aga see, et casting -režissöör oli meiega projektist rääkimise keskel ja ütleb: 'Filmis pole tõesti Jaapani osa.' Nad peavad selle tõesti sisse panema. Ja nad tegid palju vaeva, et jaapanlasi mitte solvata, sest Jaapani piletikassa võis olla tohutu. Nii et see ei muutunud halvustavaks, see ei teinud midagi negatiivset, nii et ma mõtlesin: hea, siis võin seda rolli mängida.

Nagu ma ütlesin, ei tee ma esialgu üldiselt palju uuringuid, ma lähen sellesse ja tunnen seda, kuid see on üks teema, mille lugemiseks kulutasin palju aega, sest see lõi nii negatiivse kuvandi jaapanlased ilma teades jaapanlased. Ameeriklased ei mõista siiani Jaapani olemust, kuid seda pole lihtne mõista. [Naerab.] Kuid ma olin uurimistööd teinud ja teadsin, et see tegelane on tõeline ajalooline tegelane, seega oli oluline pöörata sellele absoluutset tähelepanu, kuid teatud ridadega oli oluline mängida seda viisil, mis võimaldas Ameeriklased suhtlevad natuke paremini. Admiral Yamamotot mänginud Mako oli hämmastav inimene ja näitleja ning temaga oli tore koos töötada. Ta oli väga huvitav. Aga ikka oli mõni… hetked filmi peal siiski.

Reklaam

See on veel üks osa minu karjäärist, kuid Jaapani tegelaste mängimine ja Jaapani keskkondades olemine, näiteks tegelase korter või mis iganes, kui teil on lavastajaid või kunstijuhte, kes lihtsalt ei tea, mis on Jaapani kultuuriga, siis päris varsti on midagi lihtsalt läbi käinud. Olen palju kordi läbi elanud, kui olen juhtinud tähelepanu nii mõnegi komplektiga tehtava valele. Aga edasi Pearl Harbor , Olin kuulnud Michael Bay kohta õudusjutte, nii et kui võtteplatsile jõudsin ja nägin, kuidas ta inimeste kallale läks, karjus ja lihtsalt hulluks läks , Otsustasin, et hoiduge teelt kõrvale. Ära ütle midagi. Kuid ma lihtsalt ei saanud seda üks kord aidata ja see pani mind temaga headesse suhetesse.

Nagu ma ütlesin, püüdsid nad peamiselt Jaapanile meeldida ja komplekti keskmes oli Pearl Harbori kaart, mis oli tõenäoliselt 20 jalga lai ja millel oli pikkus- ja laiuskraadid. Ma ütlesin: Michael, me ei saa seda komplekti kasutada. Ta ütles: Mis sa teed tähendab kas me ei saa seda kasutada? Ja ta lihtsalt ... ma mõtlen, ta hakkas minema väljas! Ja ma mõtlen, püha kurat… Aga ma pidin seda ütlema.

Reklaam

Michael, sa ei taha seda stseeni pildistada. Kõik kirjutised jaapani keeles…

Jah? Mida umbes see?

See on tagurpidi.

Nii ta läheb, oh. Okei. Hästi. Ja siis kõndis ta minema. Ja ma mõtlesin, et kurat, ma jäin ellu seda üks. [Naerab.]

Reklaam

Olime Corpus Christis, mis on USS Lexingtoni kodu, mis oli üks kolmest lennukikandjast, kes olid kolm päeva enne rünnakut Pearl Harborist lahkunud. Selle kohta on terve hulk vandenõuteooriaid, sest lennukikandjad olid jaapanlaste peamine sihtmärk, nii et nad tuleks sadamast välja saata ... Pole juhus, et neid polnud, kui laastamine edasi läks. Kuid nad kasutasid ühel päeval Lexingtoni Jaapani lennukikandjana, kus Jaapani lennukid startisid Pearl Harbori pommitamiseks. Järgmisel päeval kasutasid nad seda siis, kui Billy Mitchell startis Tokyot pommitama, mis on tüüpiline Hollywoodi värk, et komplekti kõige paremini ära kasutada. Aga sel päeval, kui me Jaapani osa tulistasime, olid nad tegelikult pannud Jaapani lipu kohale, mille nad jätsid kamikaze rünnaku mälestuseks, kui see vanamees, kes oli sõja veteran - tema kolm venda surid sõda - karjus ja karjus kopsude ülaosas: Võtke see jaap selle laeva pealt ära! Ta hakkas just minema. Lõpuks, kui ta ütles, ma teen tappa need jaapanlased! nad kutsusid politseid. Ja ta on vana mees, ta oli kahjutu, kuid sellest piisas, et ta ära viia. Mul oli temast kahju.

Oli teine ​​kord, kui olime Jaapani stseene pildistades selle laeva võtteplatsil, ja seal oli stseen, mis oli kirjutatud nii, et lennukikandja tekil oli laud, kus admiral ja mina istusime ja teed joomasime. . Ei olnud Inglise , Jumala pärast. Sõjaolukorras saate mitte lahingulaeva tekil teed juua. Ma ütlesin, Michael, jaapanlased löövad lihtsalt välja, kui vale see stseen on. Ja ta oli nagu minemas [Teeb urisevaid helisid.] Ma ütlesin: Michael, palun usalda mind. Ja ta vaatas mind, jõllitas mind ja ta läheb, olgu. Ja me lihtsalt tegime stseeni tekil püsti seistes, mis on vähemalt tõenäolisem kui nemad laua taga istudes.

Reklaam

See oli tõesti imelik seda filmi teha, pärast kõiki asju, mida ma lõunaosas üles kasvasin, kogu jama, mida ma jaapanlaseks pidasin, ja teadmine, et jaapanlased ei olnud need jamad, keda nad ütlesid. Kui olin tekil ja pildistasime stseeni, kus ma vaatan, kuidas need nullid mu binokli kaudu mööda lähevad ... Tähendab, ma läksin natuke lämbuma. Ma arvasin, et oli hämmastav, et nad tegid filmi, kus jaapanlased ei tundunud rumalad, ja tundsin end uhke, et olen jaapanlane. kuigi tegu ise polnud millegi üle uhke olla. Kuid mis iganes see hetk tekil oli, välgutasin ma lihtsalt kogu oma elu tagasi ja seda, kuidas mind õpetati alati olema uhke selle üle, et olen jaapanlane, mitte kunagi alistuda ja kogu see värk, ja see kõik ilmus selle ühe hetkega. See oli hämmastav.

Star Trek: järgmine põlvkond (1987) - Mandariini kohtutäitur

AVC: Mitte, et see oleks suur roll, kuid teie CV -s on halvemaid asju kui selle esimene osa Star Trek: järgmine põlvkond .

Reklaam

CHT: Olin õnnelik, et sain projektist osa, esimeses osas, kui Q sisse tuli, ja teadsin intuitiivselt, et sellest saab oluline projekt, kui mitte, siis võib -olla päris seda suur. Aga kui ma riidekapi selga panin, tundsin lihtsalt, Uhh … Kartsin natuke. See oli nii stereotüüpne, väikeste Fu Manchu vuntsidega. Mõtlesin, kurat. Aga siis ma läksin, parem lased kõik need asjad lahti, sest sa pead oma rida ette lugema. Ja see oli ainult üks rida, jumala eest. Aga ma kindlasti möllasin selle üle edasi -tagasi. Ma pidin paar korda rida tegema. Kuid ma olen käinud mõnel Star Treki konverentsil ja isegi Comic-Conil küsivad inimesed selle kohta. Nad tegid selle jaoks isegi kauplemiskaardi! [Naerab.] See on midagi lahedat olnud ka mõnede projektide puhul, mida olen teinud. See oli kaart, Ahvide planeet oli kauplemiskaart ja Bond oli ka kauplemiskaart.

Luba tappa (1989) - Kwang

AVC: Arvestades, et Sean Connery mõjutas teid nii palju, pidi Bondi filmis osalemine olema põnev, isegi kui see polnud Conneryga üks.

Reklaam

CHT: Jah, ma läksin isegi kuninglikule esilinastusele, kus ilmusid prints Charles ja leedi Diana. See oli tõesti kogemus ja mul oli hea meel mängida head meest. [Naerab.] Robert Davi oli siiski üks nendest meetodinäitlejatest, mis tähendab, et kui ta mu kaelasidemest kinni haaras ja mind lämmatas, olin ma tõesti lämbumine! See on meetoditeguritega töötamise oht: nad lähevad pisut eemale. Nad on alati iseloomuga. Kuid Timothy Dalton ei tundunud mulle lihtsalt 007. Võib -olla 004? Ta tegi lihtsalt teatud asju, kus ma arvasin, et Bond seda ei teeks! Sa pole kunagi näinud, kuidas Bond naerab ja naerab. Ta naeraks kõige rohkem, kuid ei tahaks tegelikult välja kukkuda.

Balls Of Fury (2007) - Salapärane Aasia mees

CHT: Falls of Fury oli erand reeglist umbes isegi lugemine Aasia koomiliste rollide jaoks. Ameerika komöödiad aasialaste kohta pole minu jaoks kunagi naljakad olnud. See ajas mind alati närvi. Aga ma kuulasin piisavalt kaua Falls of Fury kuulda, et Christopher Walken oli selles ja ma ütlesin: ma olen sees! Ma olin lihtsalt väga mures, et tema energia ümber olla. Nii et ma tegin seda ja… ma ei tundnud nii stereotüüpne. Pean oma sõnad ja arvamuse lisama mõnele asjale. Ma ei arvanud, et ma nii naljakas olen, kuid inimesed ütlesid, et see oli ... piisavalt naljakas. [Naerab.] Üldiselt oli see hea kogemus. Produtsendid olid poisid Reno 911! Ben Garant ja Thomas Lennon. Nad olid lahedad.

Reklaam

Ma lihtsalt polnud koomilise keskkonnaga harjunud. Meeskond oli nagu kaasatud ja pärast iga võtet - eriti koos Christopher Walkeniga - purskasid kõik lihtsalt naerma. Aga seekord pärast kolmandat võtet mõtlesin, et sa pole naljakas. Ma ei naera. Olin ainuke võtteplatsil olev, kes sel konkreetsel ajal ei naernud. Ja kui ta minust mööda kõndis, vaatas ta mind ja andis mulle kurja silma. Ja ma mõtlesin, et oh, ma tulin siia sind vaatama ja sain su kurja silma, nii et ... lahe. Nii et ma olin natuke pettunud, aga… ta oleks võinud teha halvemaid asju. [Naerab.]

Hachi: koera lugu (2009) - Kuningas

CHT: See oli tõesti üllatus, et nad tahtsid, et ma loeksin, ja mulle öeldi hiljem, et produtsentidele on öeldud: 'Sa ei taha seda meest, ta mängib pahasid, teeb kõike sellist ... Ma' ma pole paha mees isiklikult ! [Naerab.] Kuid ma teadsin, et saan sellega hakkama, nii et nad olid meeldivalt üllatunud. Olin põnevil koostööst Richard Gere'iga. Oh, ja Joan Allen! Oh, mu jumal, ta on selline loodusjõud, see on meeletu. Niisiis, jah, see oli selle projekti tipphetk, mõlemaga töötamine.

"Rickchurian mortydate"
Reklaam

See oli ka hull aeg, sest pildistasin esimest Tekken Louisiana osariigis ja me tulistasime Hachit Rhode Islandil ning mõlema projekti tegemiseks pidi olema täpne ajastus. Kui oleksin lennust maha jäänud, oleks see kõik läbi. Nad korrigeerisid ajakava nii palju, et mingit võimalust ei olnud. Kuid ma mäletan, et mul oli Richard Gere ja režissöör Lasse Hallström konverentskõnel, et veenda mind seda tegema. Ma arvan, et neil ei olnud teist valikut. Seda nad igatahes ütlesid: et mina oli seda tegema. Ja ma mõtlesin: noh, mina taha seda teha, kuid ajakava peab toimima. Lisaks tekkis paruka küsimus, sest üks tegelane oli kiilas ja teine ​​mitte. Kuid nad panid selle tööle ja see oli suurepärane kogemus.

Ettevõte, kes selle tegi, ei olnud tõeliselt kogenud ettevõte ja nad ei olnud tuntud ning välismaise levitamise käigus esilinastasid nad seda Jaapanis, kus see läks hästi, ja siis läksid nad kogu maailmas ringi see ja siis Ameerikasse jõudes ei olnud neil seda kinodes avatud. See läks lihtsalt videole. Ja ma arvan, et osaliselt oli põhjus selles, et nad arvasid, et Ameerika publik ei neela filmi, kus peategelane sureb ... ja siis koer sureb, ka! [Naerab.] Aga ma tean, et Richard Gere ja Lasse Hallström olid hullunud, et nad seda niimoodi levitasid.

Reklaam

Võlur (1987) - hr Cheng
Baywatch (1992) / Baywatch: Hawaii pulm (2003) - Mason Sato
Äike paradiisis (1994) - Mason Lee

AVC: Kuidas sattusite episoodi Baywatch saate teisel hooajal ja seejärel kordage rolli üle kümne aasta hiljem Hawaii pulm Film?

CHT: Ah, jah. See näitama. [Naerab.] Tegelikult olid produtsendid mu sõbrad. Nad olid mind saatnud ühes oma esimestest saadetest, mille nimi oli Võlur , nii et nad mäletasid mind tollest ajast ja kirjutasid Baywatchi episoodi nimega War of Nerves ja lasid mul end riidesse panna ... nagu sa oskasid öelda, kui sa seda osa nägid! Ma lihtsalt üritasin olla väga -väga puusakas. See oli suurepärane kogemus, kuid pean ütlema, et ausalt öeldes ei olnud ma David Hasselhoffist ülekoormatud. Ta oli kuulsuse tipphetkel ja… olin kuulnud kuulujuttu, et ta mõtleb nii, sest kuna ta laulis Berliini müüri otsas, kukkus see maha! Ei, ei. Ei, see on tee liiga kaugel. Jah, tal oli enda kohta imelisi mõtteid.

Reklaam

Ja siis, kui ma teist korda seal olin, pulmaetendus, see oli üsna tükk aega hiljem ja nad tegid sellest kahetunnise asja. Aga nende vahel tegin samade produtsentide käest veel ühe saate, mille nimi oli Äike paradiisis see oli omamoodi žanr. Kuid sellised saated võivad olla lõbusad. Näiteks on hetk käes Baywatch kus ma otsin neid kahte teismelist ja mul on amb, ja ma ekslen läbi džungli ja lähen, siin, poiss, laps, laps… [naerab.] Sellised hetked, kus sa improviseerid värk, on väga lõbus.

Miami asepresident (1987/1989) - Kenji Fujitsu / Tegoro
Nashi sillad (1996) - Lt. A.J. Shimamura

AVC: Te töötasite Don Johnsoniga paar korda Miami asepresident aga sul oli lõpuks temaga pikem tööaeg Nashi sillad .

CHT : Jah ma tegin. Tegelikult oli see tingitud kahest episoodist, mida ma tegin Miami asepresident et ta mäletas mind. Esimene neist osadest, Tõusev päike surmast, mängisin selles yakuza, kellest sai eradetektiiv, kes läheb Miamisse jakusa tüüpi otsima. Eddie Olmos oli minu näitlemisstiili mõjutamisel nii suureks abiks ja andis mulle näpunäiteid ning see tugevdas tegelaskuju tõesti. Kui vaatan tagasi oma karjäärile, siis kui on mõni sõna, mida enamik inimesi minu kirjeldamiseks kasutab, on see äge. [Naerab.] Tegelikult arutati selle tegelase ümber spin-off sarja tegemise üle ja ma olin sellest nii elevil, kuid see ei läinud kunagi kuhugi. Ja siis läksin sellest tegelasest seksuaalselt perversse kunstniku mängimisele, täiesti erineva välimuse ja energiaga. Nii et nende kahe kogemuse põhjal ma läksin Nashi sillad .

Neil päevil, Miami asepresident pidas autoritasu - see oli saade, mida kõik pidid igal nädalal vaatama - ja… ma arvan, et see on ainus kord, kui seda kunagi juhtunud on, kuid ühel hetkel esitasin stseenis joone ja kaamera oli sisse lülitatud Doni nägu kogu aeg. Ta sai lihtsalt nii palju tähelepanu. Ja ta veendus, et see juhtus. Ta teadis kuidas et seda tähelepanu saada.

Aga just nii palju võimu oli Don Johnsonil hetkel Miamis. Esmaspäeva õhtu jalgpall oli Miamis ja me tulistasime stseeni esmaspäeva õhtul. Nad ütlesid: Cary, vaata, me peame kiirustama ja Don siit minema viima. Ta peab minema Esmaspäeva õhtu jalgpall . Ma ütlesin: okei, see on lahe. Aga siis ma mõtlen, miks ta venib tema oma jalad! No hiljem kuulen, et ta läks mängule ja kui ta sinna jõudis, lõpetasid nad mängu. Nad peatusid Esmaspäeva õhtu jalgpall . Auto sõidab rajale, väljub autost ja istub maha… ja mäng algab uuesti. [Naerab.] See oli jõud Miami asepresident vanasti. Päris hull värk.

Siis, kui ta mind tahtis Nashi sillad , üks asi, mida ta ütles - ja ma arvan, et saade tõestas seda tõesti - oli: Vaata, kui sa tahad tipus olla, pead sa olema äärel. Nii lõi ta perekondliku politseisaate, nagu politseinikel, kellel tegelikult on perekond, kuid ta lasi mul oma pikad juuksed hoida, ma pidin end uuesti riidesse panema, sain tööle Cheech Mariniga ja sain natuke hispaania keelt rääkida ja improviseerima hispaania keeles ja minu iseloom oli kindlasti seda naistemeesteks.

Olin aga kogu meeskonnast ainus mees, kes reede õhtuti ei käinud ja joomas ei käinud. Kõik teised tegid. Ma lihtsalt ei olnud sellega seotud. Aga ta austas mind. Don oli teine ​​tüüp, kes polnud mannekeen. Ma ei usu, et tal polnud keemiatehnoloogia haridust, kuid ta oli kindlasti tänavatark ja teadis, kuidas seda energiat tarnida. Ta oli tore mees. Ta oli mulle alati hea. Ja kuigi kõik teised olid raevukad ja lõbutsesid looduses, mäletan, et üks kord vabandas ta mind seda tegemast. Ta ütles: Lase tal minna. Tal on oma tee. Mõtlesin, et vau, see on lahe. Ta lihtsalt tunnistas, et seal on teine ​​maailm ja mõned inimesed teevad asju teisiti.

AVC: Nii et kui saates lahkusite, kas see oli teie valik või langes otsus kõrgelt? Sest ma tean, et mitmed tegelased kadusid pärast teist hooaega.

CHT: Jah, see oli tootjate otsus, kuigi mul on isiklik kahtlus, miks see juhtus. [Naerab.] Jagan seda teiega ja te saate otsustada, kas see on prinditav või isegi mainimist väärt. Olime näitlejate ja meeskonna peol ja… ma purjusin. Ja ma ütlesin talle: Don, kas sa tead, mis mind tegelikult närvi ajab? Sa ei täida oma potentsiaali. [Naerab.] Ja ta vaatas mulle otsa ja ütles: Jah, noh, kui mul on kunagi vaja kedagi, kes mu selga jälgiks, siis oled see sina. Kuid produtsent oli kohal ja… ma arvan, et see tekitas väikese probleemi.

Mortal Kombat (üheksateist üheksakümmend viis) / Mortal Kombat: Sari (2013) - Shang Tsung

AVC: Selle põhjal, mida te varem ütlesite, tundub Mortal Kombat oli teie jaoks mitmel viisil mängumuutja.

Reklaam

CHT: See oli täiesti mängumuutja. Olles teinud tõsisemaid projekte, oli see esimene lapspublikuprojekt, mille ma tegin, ja see juhtus huvitavas olukorras, kui Turner Broadcasting ostis New Line Cinema. Sel hetkel tegeles ka New Line Don Juan DeMarco , koos Marlon Brando ja Johnny Deppiga, nii et nad olid meist natuke ees. Nad panid tõesti oma munad sellesse korvi. Tulistasime Santa Monica lennujaamas lennukiangaarides, isoleerimata ladudes ... Filmis on stseen, kus ma ütlen: Tere tulemast! Olete siin, et võistelda Mortal Kombatis, mis on kõigi turniiride suurim! Ja see kestab ja jätkub ... aga selle keskel sõidab mööda mootorratas! Ma olin nagu, mis ...? See oli hull. Ja siis, kui filmisime lennukiangaarides, pidime liinide kohaletoimetamiseks ootama õhkutõusmise ja maandumise vahel! Hull, hull värk. Võiks arvata, et Taisse minek oleks halvemad tingimused, kuid LA -s olid tingimused halvemad.

Aga jah, see oli mängumuutja. Ja ma pole kunagi teinud rohelist ekraani. Halvim asi, mis juhtuda võib, on see, et nende mõju teie taga on suurem kui teie esitatav jõudlus, nii et ma teadsin, et pean kõik pistikud välja tõmbama ja selle lihtsalt välja puhuma. Kuna ma pole seda siiani teinud, mõtlesin sellele ja mõtlesin sellele ning siis lõpuks ütlesin: „Tead, mis? Unustage see: mul on vaja see kõik välja lasta. Nii et kui ma ütlesin: Sinu hing on minu, kui ma ütlesin: „See on alanud, siis ma tegin seda. Ja see oli päris elamus.

Reklaam

Kui ma tegin, et sinu hing on minu rida, tegime Tais kohapeal proove ja ma nägin, kuidas see tüüp jooksis minema. Mõtlesin, et tal oli vist hädaolukord vms. Kuid siis jooksis ta iga kord, kui ma rida ütlesin. Ja ma mõtlesin: kes kurat see on kutt ? Mis on tema probleem? Noh, ta oli Tais üks A.D., aga kuna nad usuvad nii palju vaimudesse, ütles ta, et see hirmutab teda iga kord, kui ta lahkub. [Naerab.] Kui ma seda esimest korda nägin, oli see šokeeritud Mina ! Loomulikult lisasid nad sellele veidi mõju, kuid tegelikult oli mul üks tütre sõber - ta oli sel ajal alles esimeses klassis -, kes kartis minuga umbes aasta aega rääkida. Iga kord ütleksin: Tere, Nicole! ta vaataks alla ja kõnniks kiiresti mööda. Ja ma näen, kuidas selles vanuses lapsed oleksid pisut raputatud. Kuid see osutus tõeliseks filmi tipphetkeks paljudele 35 -aastastele lastele.

AVC: Kas oli rõõm selle rolli juurde naasta Mortal Kombat: pärand , või pidite ise terastama, et tagasi minna?

Reklaam

CMT: Oh, see oli rõõm. Olin esimesel [hooajal] tõesti pettunud Pärand et mind ei kaasatud. Nad olid palganud kellegi teise ja ma mõtlesin: Uhh. Viga . Kes iganes see tüüp oli, mul oli tema pärast halb, sest ma teadsin selle mõju. Te ei saa lihtsalt kedagi asendada tavalise välimusega tüübiga, kes ei öelnud ühtegi rida. Tegelikult kohtasin teda, kui olin Mees kõrgel lossis . Ta ütles: Sinul ja minul on midagi ühist! Ja ma mõtlesin: kes see mees on? Aga ta ütles: Me mängisime mõlemad Shang Tsungi! Ja ma mõtlesin: Sina. Sina oled see mees. [Naerab.] Tähendab, ma olin tema vastu kena ja viisakas. Kuid ma ei suutnud oma põlgust varjata.

Aga igal juhul olin ma teises ja lõpetasin just kolmanda ja… ma arvan, et see annab mulle lihtsalt võimaluse seda uue põlvkonna jaoks värskendada. Ja mäng aina suureneb, nii et ma arvan, et see jätkub. See on kindlasti suur osa minu karjäärist. Kuid nii paljud neist filmidest, kus ma olen osalenud. Olen osalenud paljudes kultusfilmides, kuid mul on olnud suur õnn osaleda projektides, mida inimesed mäletavad.

Reklaam

Kuid teate, et nad tavaliselt paha meest üles ei pumbata. Stuudio poolel on see normaalne, kuid nii palju, kui see minu jaoks vahet tegi Mortal Kombat ja Showdown Väikeses Tokyos , suur osa reklaamist ei hõlmanud mind. Mida nad aga ei tunnista, on see, et igale filmile järgneb selline kultus. Ja ma pean alandlikult ütlema, et inimestele pahalased väga meeldivad. Nii et see on nagu Rodney Dangerfieldi asi. [Naerab.]

Tšingis -khaan vallutab Kuu (2015) - Tšingis -khaan

12 cd penni eest
Reklaam

Tšingis -khaan vallutab Kuu (2015) - Tšingis -khaan

CHT: Jah, see oli 17 -minutiline lühifilm USC üliõpilasele, kes tegi oma lõputööd. Teen seda perioodiliselt koos esmakordselt lavastajate ja nende väiksemate projektidega, eriti õpilaste abistamiseks. Lisaks käisin USC -s. Filmikool mitte, aga USC -s käisin küll. Ja ta oli Aasia! [Naerab.] Ta oli pärit Taiwanist. Mõtlesin, lahe! An F.O.B. nagu mina! Kuid James Hong oli selles ja see oli algselt natuke koomilisemalt kirjutatud. Ma mõtlen, et kontseptsioon on natuke… kummaline . Kuu vallutamine? Aga ma mõtlesin, et mis iganes see on, ma teen seda.

Reklaam

Ma mõtlen, et tõesti täis riietuda Tšingis-khaanina ja tegelaskuju mängida oli minu jaoks väga-väga tähtis. Kuigi sai veidi probleeme õpilastega töötamisel. Ma mõtlen, c'mon, nad on kahekümne aasta vanused ja ma olen kuuekümnene! [Naerab.] Ja ma üritan neid veenda, mitte nii loomingulised, poisid. See keel on nagu kaasaegne keel. See pole midagi, mida ta ütleks! Ja nemad vaidlevad ja ma mõtlen, et kurat ... Aga ma tegin seda ja see teeb nendel lühifilmifestivalidel ringi ja mul on hea meel, et seda tegin. Tegime magustoidus stseene, kui oli üle saja kraadi ja kui paistis päikesepaiste, kuid mul on endiselt hea meel, et seda tegin.

AVC: Seal on ka lahe täisringi asi: töötasite koos James Hongiga oma esimeses filmis ja siin olete peaaegu 30 aastat hiljem ning olete ikka koostööd James Hongiga!

Reklaam

CHT: See on tõsi!

AVC: Ta võib olla näitleja, kellega olete oma karjääri jooksul kõige rohkem koostööd teinud: olete olnud temaga aastate jooksul kaheksas erinevas projektis.

Reklaam

CHT: Ma arvan, et sul on õigus. Jah, ma ütleksin, et ta absoluutselt on.

AVC: Ta näib olevat tüüp, kes on lihtsalt õnnelik, näitledes, olenemata sellest, milline osa see on.

CHT: See on nagu Ernest Borgnine: ta ütles, et pole kunagi töölt keeldunud. [Naerab.] James on alates 50ndatest tegelenud umbes 400 asjaga. Aga nüüd on ta vanem. Ta on endiselt valvel, kuid ei liigu nii kiiresti ega kesta võtteplatsil nii kaua. Aga mees, ta on hea mees. Ta on ikoon.

Reklaam

Johnny tsunami (1999) / Johnny Kapahala: Tagasi pardal (2007) - Johnny Tsunami

CHT: Kas sa teed nalja? Mu jumal, mul on nii hea meel, et sa seda viimati küsisid, sest see on tegelikult minu lemmikprojekt kõigest, mida ma kunagi teinud olen. Ma ei pidanud relva kaasas kandma, ma ei pidanud ühtegi halba sõna ütlema ja see andis mulle võimaluse olla see, mida nad Hawaii kohalikus riigis kutsuvad, lihtsalt tagasilöögi tüüp. Ma olen tõesti nii ühel pool, isa poolel. Ja Jaapani poolelt olen mina nii intensiivne. [Naerab.] Ma ei uskunud, et võiksin kunagi Disney filmis osaleda, lihtsalt selliste rollide tõttu, mida ma mängin, kuid õnneks pidasid intervjueeritavad poisid mind.

Reklaam

See pidi olema vanem roll, kuid olin just 50 -aastaseks saamas ja nad nägid poisse, kes olid 60ndate lõpus. Pat Morita oli selle eest valmis. See oli omamoodi vanaisa tegelane. Kuid režissöör juhtus noorena olema professionaalne surfar ja teadis, milles Hawaii energia tegelikult seisneb. Hawaiil on 50-aastased vanaisad, sest nad abiellusid nii vara. Nii et ma lugesin ja andsin sellele väikse keerdkäigu. Ja füüsiliselt nägin välja nagu oleksin ikka surfar. Kõik teised olid natuke väiksemad ja mitte nii pumbatud, kuid olin ikka päris pumbatud sellistest treeningutest, mida tegin.

Lihtsalt see, et sain end armastada terve põlvkonna lastega, oli hämmastav. Ma pole hiljuti vaadanud, kuid sel ajal muutsid Disney tooted täiskasvanud rumalaks. See oli kõik selleks, et lapsed näeksid targemad välja ... ja see on ohtlik! [Naerab.] Mitte ainult vanematele, vaid lastele, kes arvavad, et nad teavad paremini kui nende vanemad. Tõenäoliselt paljud neist seda teevad, kuid Disney ehitas sellest oma maine üles. Kuid siin oli tegelane, kes oli vanem, armastav ja kes polnud rumal. Ta teadis, mis toimub, hoolis oma lapselapsest ja aitas tal probleeme lahendada. See on tõesti see, kes ma olen. ma lihtsalt pööras vanaisa. Aga ma olin oma lastega selline.

Reklaam

Ma soovin, et sellest oleks saanud seriaal. Sellel oli potentsiaal saada üheks järje järel, kuid millal Keskkooli muusikal startis, ma arvan Johnny tsunami kukkusid peast välja. Kuid ma mõtlen seda mingil kujul uuesti läbi vaadata, sest nüüd olen olen vanaisa vanus. Lisaks on tänapäeval lastele mõeldud asjad sellised jamad! [Naerab.] Kuid me peame seda sõda täiskasvanute ja laste vahel kuidagi vähendama. Me tõesti teeme. Lapsed saavad aina nooremaks, mis on ohtlik, ja täiskasvanud peavad lõpetama enda liiga tõsise võtmise. Tähendab, me olime ka lapsed. Oleme alles täiskasvanueas.