Ameerikasse jõudmine: 12 pöördelist hetke Neil Diamondi elus (osa 1 /2)

KõrvalMike vago,Vihane Eakin,Gwen Ihnat,Alex McLevy,Kyle Ryan,Annie Zaleski, jaNoel murray 29.6.15 12:00 Kommentaarid (105)

(Foto: Getty Images)

Kui rahva sünnipäev läheneb ja me austame seda, mis teeb selle riigi suurepäraseks, säästke Neil Diamondi tähelepanu. Ema lemmikkunstnik kõikjal on teinud muusikat juba 50 aastat-kaasa arvatud kustumatu USA-meelne moos America-ja on popkultuuri märkimisväärselt mõjutanud. Täna alustame kaheosalist kronoloogilist ülevaadet nendest saavutustest, millest igaühel on Neil Diamond Cool Reitingu hinnang, et määrata kindlaks teemandi puusa kõrvuti asetsevad tasemed. Kuulake homme Johnny Cashi, Quentin Tarantino ja Bostoni Red Soxi esinemisi.



Reklaam

1. Neil Diamond kohtub Pete Seegeriga (1957)

Nagu paljud juudi lapsed viiest linnaosast, läks Neil suvelaagrisse, et veeta mõni nädal väljas. Kuigi enamikul lastel pole üle järve laagrist pärit teismelise kaaslasega keskseid kogemusi kui varjatud meikimine, oli Diamondil laagris hetk, mis muutis tema elu igaveseks. Pete Seeger, kes oli üks silmapaistvamaid rahvalauljaid Ameerikas, oli mõni aasta varem musta nimekirja kantud ja tegi otsad kokku, õpetades koolides ja suvelaagrites muusikatunde ja töötubasid. Ta esines laagrilistele ja mõned lapsed esitasid Seegeri kõrval oma laule. See jättis mulje. Kuigi Diamondi muusikaline kogemus piirdus koolikooriga, võttis ta Brooklyni tagasi jõudes kohe kitarri kätte, hakkas lugusid kirjutama ja ülejäänud oli ajalugu.

Neil Diamond Cool hinnang: 3. Muusikalise legendiga kohtumine on suurepärane, kuid Neil ise oli endiselt nipsakas, sääskede hammustatud teismeline, kes ei osanud pilli mängida. [Mike Vago]

2. Laulukirjutaja Brilli hoones (1960ndad)

Lihtsalt häbelik kolledži lõpetamise eest pakuti Diamondile tööd, kirjutades laule 50 dollari eest nädalas. Ta hüppas juhuse peale, kuigi see tähendas koolist väljalangemist. Kuigi tema lepingut ei pikendatud pärast esialgset 16-nädalast staaži, sõlmis Diamond rekordilise lepingu Columbiaga, kes ta aasta pärast loobus. Ta läks tagasi laulude kirjutamise juurde, seekord New Yorgi legendaarsesse laulukirjutustehasesse Brill Building, mille nimekirja aastate jooksul kuulusid Burt Bacharach, Sonny Bono, Marvin Hamlisch, Carole King, Leiber ja Stoller, Johnny Mercer, Neil Sedaka, Paul Simon, Phil Spector ja lugematud teised, kes esitasid muljetavaldava hulga 1960ndate pophitte. Diamondil olid omalt poolt hitid, mis kirjutasid Sunday And Me Jay And The Americansile, samuti populaarne televisioonis rokkbänd (vt allpool). Teemant teenis Brillihoones veedetud aastate jooksul vaevalt piisavalt raha, et ära elada, kuid ta lihvis oma käsitööd ja varus lugusid, mis viiksid ta läbi varase salvestuskarjääri. Aastal 1993 vaatas Diamond heatahtlikult neile aastatele tagasi Katusel üles: laulud Brillihoonest , milles ta kajastas teisi Brilliga seotud kunstnikke.



G/O Media võib saada vahendustasu Osta eest 14 dollarit Best Buy'is

Neil Diamond Cool hinnang: 4. Legendaarses laulukirjutajatehases töötamine on palju vähem lahe, kui te ei teeni piisavalt, et ära elada. Enne hittide kirjutamist hakkas Diamond kulutama vaid 35 senti päevas toidule. [Mike Vago]

3. The Monkees'i laulukirjutaja: I'm a Believer, (Look Out) Here Comes Homme, A Little Bit Me, A Little Bit You (1966-67)

Kui The Monkees salvestas kolm Diamondi kõige edukamat lugu oma Brill Building'i ajastust - I'm A Believer, Look Out (Here Comes Tomorrow) ja A Little Bit Me, A Little Bit You, siis Diamond oli alati kavatsenud avaldada neid oma nime all. Millegipärast võitsid neli faux-Beatlesi ehk nende kombineeritud muusika- ja teletehingu võimu tõttu teda, vabastades tema lugude kaverid enne, kui Diamondi originaalid olid saadaval. Juhuslik samm aitas tal koguda rohkem laulukirjutaja krediiti, kuid arvestades, et I'm A Believer sai 1967. aasta enimmüüdud singli, on ilmselt ohutu eeldada, et Diamond soovib, et ta oleks sellest kinni pidanud.

Reklaam

Neil Diamondi lahe hinnang: Tol ajal ilmselt umbes a 4 . Nüüd, võib -olla a 7 . [Vihane Eakin]



4. Ilmub a Mannix episood kohvikupoes laulukirjutajana (1967)

CBS -draama episoodis ilmumine ei pruugi 2015. aastal olla märk puusast, kuid Mannix oli üllatav jaheduse bastion 1960. aastate lõpus ja 1970. aastate alguses, tuues tähelepanu keskpunkti nii Buffalo Springfieldile ja Lou Rawlsile kui ka meie mehele Neilile. Esimese hooaja episoodi 'The Many Deaths Of Saint Christopher' ajal jalutab detektiiv Joe Mannix (Mike Connors) räpasele sukeldumisele nimega The Bad Scene, otsides konkreetset tüdrukut, kuid komistades selle asemel teemandile, kes esitab akustilise versiooni filmist The Boat That I Row. . Vahetult pärast seda, kui Diamond on jõudnud Raisin ’Caine’i, puhkeb (lavastatud) kaklus, kui Mannix üritab tüdruku headele tegudele, kaitstes tema au, ja imemiseks löödud detektiiv jääb lamama selili lauale. Tema laul katkes, Diamond kummardub Mannixi kohale ja küsib: Hei, mees, kas sa ei pahanda, kui lõpetan komplekti üksinda? Kuna tüdruk aitas Mannixit eemale, astub Diamond lavale ja astub kohe tagasi tegema seda, mida ta 67ndal aastal kõige paremini suutis: rokkimist.

psühho pete alati päikseline
Reklaam

Neil Diamondi lahe hinnang: 8. Joe Mannix oli umbes sama lahe, kui nad tulevad, kuid pärast seda, kui tema kontsert oli katkestatud, oleks CBS pidanud eraldama rohelise tule: Neil Diamond: Akustiline halb. [Will Harris]

5. Topelt live album Kuum augustiöö alustab oma kontserdikarjääri kõrgel käigul (1972)

Ainult album, mis on sama võimas kui Diamondi live -topelt -LP Kuum augustiöö võiks nii naeruväärse kaanefotoga pääseda. Seal on meie mees, silmad kinni ja suu lahti, käed jalgevahe ees, mingisuguses groteskses ekstaasi väljenduses. See on kummaliselt erootiline pilt sellise pehme rock-mainega mehe jaoks. Pilt aitab aga pakki müüa (nii -öelda). See on plaat, mis kujundas Diamondi sensatsiooniliseks kontsertatraktsiooniks, kes pani kokku ühe massiivse hiti teise järel ja pani rahva hulluks. Parem kui populaarseim kogumik, Kuum augustiöö asetab Diamondi karjääri esimese kümnendi klassikalised singlid higise, ülevoolava rock ’n’ roll -show konteksti, pannes ta tunduma tõelise nähtusena, mitte järjekordse AM -raadiohäkkimise asemel.

Reklaam

Neil Diamondi lahe hinnang: 10. [Noel Murray]

6. Komponeerib heliriba Jonathan Livingston Kajakas (1973)

Jätke see Neil Diamondi hooleks, et järgida kassahitti Kuum augustiöö heliribaga kajakast. Richard Bachi oma Jonathan Livingston Kajakas, vaimne muinasjutt rannalinnust, sai üllatusena 1970. aasta bestselleriks, keskendudes eneseteostusele ja täiustamisele. See oli selline asi, mis sai juhtuda alles 70ndatel; Jonathan Livingston Kajakas oli tõenäoliselt vajalik lugemine Don Draperi meditatsioonilaagris. Diamond kirjutas raamatu filmiversiooni heliriba, mis sisaldas koolitatud kajakaid raamatu tegelaste kujutamiseks. Helilugu osutus selle ebaõnnestunud ettevõtmise kõige edukamaks, valides Diamondile Grammy parima originaalskoori, mis on kirjutatud filmi või telesaate jaoks, ning teenides rohkem raha kui film ise. Tugevalt instrumentaalne heliriba pakub Neil Diamondi orkestraalsemat ja vaimsemat külge, kui ta ekstrapoleerib linnu hõbetiibu, suundudes kaugeima kalda poole. Fakt on aga see, et sisuliselt on see ikkagi film neetud kajakast.

Reklaam

Neil Diamondi lahe hinnang: 2. Diamond peaks nüüdseks aru saama, et kõik tema otsesaate vaatajaskonnast saavad otsa ja joovad joogi, kui ta nõuab Skybirdi mängimist. [Gwen Ihnat]

7. Salvestas koos Robbie Robertsoniga albumi ja esines aastal Viimane valss (1978)

Isegi praegu toob guugeldades Neil Diamond Last Waltz esile artiklid ja foorumipostitused, milles esitatakse variatsioone samale küsimusele: kuidas sai nii ühtne ja keset muusikut nagu Neil Diamond lõpuks lava jagada Bob Dylani, Neil Youngiga, Joni Mitchell, Van Morrison ja Muddy Waters The Bändi suure hüvastijätukontserdi/filmi eest Viimane valss ? See on küsimus, mida isegi mõned inimesed sisse küsis saade toona. Bändi ninamees Robbie Robertson aga rasestus Viimane valss jutustada lugu töötavatest muusikutest - nagu Diamond, oma Brill Building taustaga - ja ta oli produtseerinud Diamondi suurepärase 1976. aasta albumi Ilus müra , mis sisaldab lugu Dry Your Eyes, mida suur tüüp tol 1976. aasta novembriööl esitas. See on jõujaamade number, mida Diamond ja The Band on hästi teinud ning kui see ei tundu nii lahe kui tema kaaslased kontserdil, on kahju. Ilus müra ja see Viimane valss jõudlus on endiselt Neili karjääri tipphetked.

Reklaam

Neil Diamondi lahe hinnang: 7. [Noel Murray]

8. Duetid oma Brooklyni keskkooli koorikaaslase Barbra Streisandiga mitteromantilise filmi „You Don’t Bring Me Flowers” ​​eest (1978)

Ühes esimeses peavoolu näites mashupi kohta hakkasid mõned kohalikud DJ -d lõikama kokku Neil Diamondi ja Barbra Streisandi eraldi sooloversioone pisarateerija ballaadist You Don't Bring Me Flowers, et see kõlaks nagu kaks vana Erasmus Halli keskkooli. klassikaaslased laulsid üksteisele. Kasutades võimalust, võtsid Diamond ja Streisand-kes on aeg-ajalt intervjuudes rääkinud, kuidas nad teismelisena tuttavatelt möödusid-lindistasid laulu uuesti ametliku duetina ja lõid tabamuse nr 1. See oleks toredam lugu, kui te ei too mulle lilli, poleks nii maudlinlik ja õrn, kuid vähemalt oleks Alani ja Marilyn Bergmani laul (millele Diamond täiendavat muusikat ja sõnu kaasa aitas) ühendada omal ajal rahvusliku ajaga kui lahutus ja lahusolek olid ops ja populaarkultuuri peamised teemad.

Reklaam

Neil Diamondi lahe hinnang: Neli. [Noel Murray]

9. Jazzlaul r teeb Neil Diamondist kõigi aegade esimese halvima näitleja Razzie võitja (ja jagab talle ka Kuldgloobuse nominatsiooni) (1980)

Tuleb välja, et Neil Diamond, näitleja, ei olnud mõeldud sõnade jadaks, mis lähevad kokku. Kui kavatsete muuta olulist filmi, ei ole musta näo jõudlust nõudva filmi valimine ilmselt parim valik. Halb materjalivalik kõrvale jäeti, sest Diamond sai peaaegu ülemaailmselt kriitika tema nõrga esinemise eest juudi laulja-laulukirjutajana, kelle emotsionaalne segadus tõstab üles tema paljutõotava muusikukarjääri. Lisades solvamist ebaviisakusele, Jazzlaulja ilmus õigeks ajaks esimeste Razzie auhindade jagamiseks, võites kõigi aegade esimese halvima näitleja auhinna, isegi kui Kuldgloobused tõestasid jätkuvalt oma legitiimsust, esitades ta parima meesnäitleja nominendiks. Jätke siiski Diamondile ülesandeks prügist kulda keerutada: filmi heliriba läks mitmeplaatiliseks.

Neil Diamond Cool hinnang: A 2, mis kannab musta nägu. [Alex McCown]

10. Inspireeritud E.T. , kirjutab Heartlight (1982)

Diamondi diskograafias hõlpsasti top 10 lugu, tekkis Heartlight väidetavalt pärast laulja nägemist E.T. oma sõprade ja kaastöötajate Burt Bacharachi ja Carole Bayer Sageriga. Spielbergi tõusu kõrvalt tegi trio välja laulu, mis viitab kogu väikesele tulnukatele, kes muutsid poisi elu. Heartlight oli volitamata (mis hiljem maksis selle heliloojatele õiguste eest tasu) ja pole kohe selge, millest see räägib. Selle tulemusel oli 1982. aastal raadiokuulajatel üle kogu riigi ühine kogemus hiljutise Neil Diamondi hiti ümisemisega ja seejärel öelda: oota, kas ta laulab E.T. ? See on imelik.

Reklaam

Neil Diamond Cool hinnang: 2. [Noel Murray]

11. UB40 katab punase punase veini (1983)

Punase punase veini originaalversioon, mis ilmus Neil Diamondi teisel kursusel, 1967 Ainult sinule, oli sob-in-your-Merlot soft-rock ballaad. Laulu potentsiaali nägid siiski paljud artistid, sealhulgas Ühendkuningriigi artist Tony Tribe, kes aitas Trojan Recordsi tuntust tõsta, salvestades 1969. aastal reggae-käändega versiooni. Palju aastaid hiljem säilitas teine ​​Ühendkuningriigi reggae-teos UB40 Diamond'i melanhoolia. originaal ja Tribe'i versiooni elavamad sooned koos oma punase punase veini võttega. 1983. aasta laul sai lõpuks Ühendkuningriigi esikoha hitiks ja USA-s 40 parimaks hitiks, kuid näitas märkimisväärset püsivust kogu kümnendi vältel: see viis tabas 1988. aastal uuesti, seekord USA Ever- armuline, toob Diamond oma laulude ühe lemmikkaane hulka UB40 versiooni-ja võib-olla ka ülima lugupidamisžestiga oli tema 2015. aasta tuuril ülevoolav, reggae-põhine punase punase veini versioon, milles oli palju tantsuliigutusi ja UB40 keskmise laulu räpi lähendamine.

Reklaam

Neil Diamond Cool hinnang: 8. Absoluutselt tõusis 2015. aasta live -versiooni ja sujuvate lavaliste käikude eest paar pügalat. [Annie Zaleski]

12. Filmib täiesti šokeerivat, vaieldamatult 80ndate telesaadet Neil Diamond… Tere jälle (1986)

Neil Diamondi fännidel on suur juustutaluvus ja 80ndatel oli Diamond oma juustumaim. See pole kusagil nii ilmne kui see lõbusalt naljakas telesaade, mis on osaliselt muusikavideo, osaliselt live -esitus ja osaliselt valusalt naljakas sketšikomöödia. Etendused on nauditavalt tobedad - vaadake Headur For The Future'i futuristlikku muusikavideot, kuid komöödia maandub lihtsalt kõvasti. Seal on natuke koht, kus Diamond näeb lapsi korvpalliplatsil, kes on riietatud päikese ja kuuna, vaidledes, tsiteerides oma laulusõnu Play Me. (Sina oled päike, mina olen kuu, mängi mind!) Teine leiab, et Carol Burnett teeb tegelasi, kuna teemant võõrustab oma versiooni Carol Burnetti näitus. Lionel Ritchie ilmub kaamerasse, et teha nalja, mis on põhimõtteliselt veljega tehtud. Tere jälle tehti 1986. aastal, kuid tundub nii palju vanem - õnneks on kogu asi YouTube'is.

Reklaam

Neil Diamond Cool hinnang: 1. See ei muutu vähem lahedaks kui see. [Kyle Ryan]