Kurat kannab Prada tõmbab täiusliku romantilise komöödia väljanägemise, kuigi see pole tõesti üks

Ekraanipilt: Kurat kannab PradatKõrvalCaroline istub 18.09.18 18:00 Kommentaarid (137)

Üks asi, mida romantiliste komöödiate kohta käiva veeru kirjutamisel kiiresti teada saate, on see, et võib olla raske otsustada, mis on romantiline komöödia. Niipea kui liigute kaugemale selgetest valikutest, nagu Kui Harry kohtus Sallyga , asjad hakkavad natuke keerulisemaks minema. Unetu Seattle'is ja Minu parima sõbra pulm Mõlemat peetakse klassikaliseks rom-comiks, kuigi nad rikuvad drastiliselt traditsioonilist rom-com valemit. Bridget Jonesi päevik ületab piiri rom-comiks olemise ja naiste juhitud komöödia vahel. Ja siis on tõelised naiste juhitud komöödiad nagu Miss Congeniality , Juriidiliselt blond , ja Printsessi päevikud , mis on mõnikord ühendatud rom-com kategooriasse, kuigi romantika pole tegelikult nende peamine fookus. See on vana, mida ma tean, kui näen seda vanasõna, ja see on seotud sellega, kuidas suured stuudio romantilised komöödiad välja näevad. Nii et kõik, mis sellesse õhkkonda lõdvalt sobib (ja millel on naispeaosa), visatakse rom-comi žanrisse-žanrisse, mida enamiku puhul peetakse automaatselt madalama kvaliteedi ja intelligentsusega. Sellepärast nimetatakse neid filme, isegi populaarseid, ikka veel heidutavalt süüdlaste naudinguteks või tibutamisteks.

Ükski film ei kehasta seda rom-comi mõistatust paremini kui 2006. aasta film Kurat kannab Pradat , nüansirikas töökoha komöödia, mida sageli nimetatakse romantiliseks komöödiaks, sest see näeb välja ja tundub nagu üks. Filmi tegevus toimub New Yorgi glamuurses versioonis, sellel on poppi täis heliriba ja särav, värvikas visuaalne palett ning see sisaldab mitte ainult suurt ümberkujundamisjärjestust, vaid ka kolme eraldi moemontaaži. (Kostüümikunstnik Patricia Field sirutas 100 000 dollari suuruse eelarve miljoni dollari disainerrõivasteks, kutsudes üles igast tööstuses pakutud kasuks, ja pälvis väärilise Oscari nominatsiooni-haruldus kaasaegse filmi jaoks.) Tänu filmidele nagu Kuidas kaotada mees 10 päevaga ja 13 Edasi 30 , publik oli harjunud nägema läikivaid moeajakirju, hirmutavaid ülemusi ja töökoha parimaid filme, mis keskendusid ennekõike romantikale. Kasutades neid lõkse teistsuguse loo rääkimiseks, Kurat kannab Pradat esitab argumendi, et rom-comi žanri esteetika on väärtuslik kui tahtlik filmistiil. Ehkki see ei pruugi olla romantiline komöödia, Kurat kannab Pradat on endiselt žanri stiili ja tooni suurepärane kaitse.



Reklaam

Film kasutab rom-comi jutustamistroppe pisut õõnestavama lõpuni. Varasemad katsed kohandada Lauren Weisbergeri 2003. aasta bestsellerit (inspireeritud autori lühikesest ajast assistendina töötades Vogue peatoimetaja Anna Wintour) püüdis seda veelgi kõrgendada Loomaaed - omamoodi satiir. Režissöör David Frankel ja stsenarist Aline Brosh McKenna lükkasid filmi teise suunda, muutes selle naljakaks, aga ka emotsionaalselt ausaks portreeks kahest naisest kahes väga erinevas eluetapis: Andy Sachs (Anne Hathaway) alles alustab assistendi karjääri kl Lennurada ajakirja, samal ajal kui Miranda Priestly (Meryl Streep) on oma kauaaegse peatoimetaja tipus.



Nagu McKenna rääkis IndieWire , On haruldane võimalus kirjutada suur Hollywoodi film koos naispeategelastega professionaalses keskkonnas, kus armastuslugu pole selle tõukejõud. ... See oli väga vabastav pärast romantikat, mille kallal olin töötanud. Tundsin, et mul on lubatud teha seda, mida film soovib, Fausti lugu, a Wall Street daamidele ja ärge muretsege, et annate talle romantilise õnneliku lõpu. Andy süžee jaoks kasutab McKenna eluperioodi, mida filmid mõnikord alauurivad: üleminek kolledžist tööjõule. Hiljuti Loodeülikooli ajakirjanduskooli lõpetanud Andy alustab filmi staarõpilase mõtteviisiga. Ta soovib meeldida ja saada kiitust ning on üsna naiivne ärimaailma tegeliku toimimise suhtes. Andy varajaste töövõitluste üksikasjalik kujutamine (igaüks, kes on kunagi kontoritööd teinud, võib olla seotud teie esimesele telefonikõnele vastamisega seotud ärevusega) aitab filmil moetööstust rohkem stiliseerida. Ja kuigi Andy kaare üksikasjad ei tööta täielikult, on rahuldav vaadata, kuidas ta kasvab inimeseks, kes on enesekindlam oma soovide suhtes.

Streep mängis ka filmi tooni kujundamisel suurt rolli ja tema kaasamine projektiga oli suur valimisputš, mis juhtus alles pärast seda, kui ta Foxi esialgse madala palgapakkumise uuesti läbi rääkis. (Näitlejana rääkis Mitmekesisus , Olin 55 -aastane ja olin just väga hilja õppinud, kuidas enda nimel hakkama saada.) Lisaks Miranda välimuse ja hääle meisterdamisele (ta tahtis vältida Wintouri jäljendamist ja modelleeris selle asemel Miranda hirmuäratava vaikse tooni Eastwood), Streep nõudis ka veelgi emotsionaalsemat realismi. Ta palus hetke, mil Miranda ilmus koorimata, ilma riiete ja meigita, mis saabub siis, kui ta Andyle oma eelseisva lahutuse kohta lühidalt avab. Samuti sundis ta McKennat laiendama paari rida dialoogi filmi nüüdseks ikooniliseks tseremooniliseks kampsunikõneks, mis on ka metakaitseks igale püüdlusele, mille ühiskond loobub ainult naiselikkuse tõttu.



Reklaam

Tegelikult pakub filmi esimene pool moetööstusele nii suurt kaitset, et peaaegu tasakaalustab kogu asja. Kurat kannab Pradat näib, et Andy mõistab, et moemaailma toksilisus rikub teda või vähemalt eemaldab ta eesmärgist saada tõsiseks ajakirjanikuks. Kuid film ei müü seda ideed kunagi päris sellepärast, et sellel on nii selge armastus moe vastu ja kuna Andy tundub olevat kogu aeg nii põhimõttekindel. See aitab kaasa ka filmi nõrgimale küljele: Andy suhe oma poiss -sõbra Nate'iga (Adrian Grenier). Hiljuti on olnud laine Nate on kõige hullem poiss -sõber mis on piisavalt õiglased, isegi kui nad diagnoosivad probleemi veidi valesti. Nagu väikesed alamplaanid Andy sõprade ja isa kohta (mõlemad on samuti nõrgad), on Nate mõeldud näitama, kui kaugele Andy on eemaldunud sellest, kes ta oli. Kuid kuna Andy ei paista tegelikult kunagi halvemaks muutuvat, tuleb Nate'i kaebusi enamasti ette, kui ta viriseb, et naine ei saa oma sünnipäeva.

Ometi on McKenna viisis ka midagi nauditavat sihib sihikindlalt Grenier ja Simon Baker (kes mängib Andy teist armastushuvi) sellistele peenelt kirjutatud tänamatutele rollidele, mida naised peavad tavaliselt mängima suurtes stuudiokomöödiates. Kurat kannab Pradat hoolib ennekõike oma kesksest naiskolmikust, sealhulgas Emily Charltonist (Emily Blunt), Miranda moest kinnisideeks saanud esimesest assistendist, kes võtab Andy vastumeelselt oma tiiva alla. Nate/Andy asjad ei tundu kunagi nii emotsionaalsed, kuid film väänab Emily ja Andy keerulise sõpruse tõusudest ja mõõnadest välja tõelise paatose. (Oma esimeses Hollywoodi rollis õnnestub Bluntil peaaegu Streepilt film varastada, mis on päris paganama muljetavaldav.) Osades on Stanley Tucci Lennurada kunstiline juht Nigel Kipling, kes täidab omamoodi tagurpidi Smurfette'i põhimõtet, olles ainuke huvitav meestegelane filmis. Mitte ainult teha tohutul hulgal Kurat kannab Pradat Stseenid läbivad Bechdeli testi, seal on ainult üks lühike stseen, kus kaks meest räägivad omavahel ja nad räägivad Mirandast.

Reklaam

Rohkem kui Nate'i virisemine on Nigeli süžee tõhus hoiatus moemaailma mürgisuse kohta. Olles aastaid oma truu parempoolse mehena veetnud, reedab Nigeli julmalt Miranda viimase hetke poliitilisel manöövril, et päästa oma positsioon. Kui õige aeg on käes, maksab ta mulle tagasi, ütleb Nigel vaikselt Andyle pärast seda, kui ta on avalikul galal sellest laastavast uudisest teada saanud. Oled sa selles kindel? küsib ta. Ei, ta vastab. Aga ma loodan parimat. Ma pean. Tucci, esitades oma karjääri ühe parima esituse, annab suurepäraselt edasi Nigeli keerulise suhte tööstusega, mis on talle nii palju andnud, aga ka temalt nii palju võtnud. Kuigi Andy kardab ilmselgelt saada Miranda sarnaseks, kes võib nii kergesti sõbra ja kolleegi bussi alla visata, kardab ta võib -olla ka Nigeli või Emily sarnast - kaks inimest, kes on visanud end kurnavale karjääriteele, mida poleks kunagi olnud mis tahes tegelik väljamakse sõltuvalt kapriisse naise kapriisidest, keda nad teenivad.



Kurat kannab Pradat lõpeb sellega, et Miranda ja Andy pole sõbrad ega vaenlased, vaid lihtsalt kaks naist, kes austavad tõsiasja, et tahavad elus väga erinevaid asju. Film kõnnib põnevat piiri Miranda imetlemise ja teda kritiseeriva vahel. Nagu Alyssa Rosenberg ütles tükis, kuidas Kurat kannab Pradat eeldades antiikangelaste vanust, on [Miranda] roll filmis mitmetähenduslikum. Temast saab inimene, kelle vastu Andy ennast määratleb, avatar kõigeks, mida Andy ei taha olla, kuid annab Andyle sellegipoolest viite, mis aitab tal reporterikarjääri teha. Streep arvab, et film hindab Miranda ärisaavutusi, ilma et teda kunagi tähistaks.

Küsimus sellest, kuidas seksism on kujundanud Miranda karjääriteed ja laiemalt tema isiksust, on see, mida film avalikult vaid üks kord sõnastab (kui Miranda oleks mees, ei märkaks keegi temast midagi, välja arvatud see, kui suurepärane ta oma ametis on, Andy märgib), kuid see on kogu filmi läbiv küsimus. Nagu Streep rääkis IndieWire 2016. aasta retrospektiivi jaoks, Embedded in [ Kurat kannab Pradat romaan] on see, mida tajuvad puudujäägid juhtival positsioonil olevatel naistel. Nende hulgas on peamine eeldada, et naised on lõputult empaatilised, töötajate ebakindlus, mida ta ei tee, kõike seda, mida nad meessoost ülemuselt ei küsiks. … See ootus teeb naistele juhtimisel rohkem haiget kui meestele. Olen seda näinud nii paljudes erinevates kohtades.

Reklaam

Teisisõnu, seal on a palju toimub glamuurse pinna all Kurat kannab Pradat. Aga nagu ma oma kirjutises kirjutasin Hommikusöök Tiffany juures veerg , kui arvate, et film on lihtsalt tibufilm, võite alateksti sügavusest ilma jääda, sest eeldate, et filmis seda pole. Paljud arvustused viitasid asjaolule, et Frankel oli mõne episoodi lavastanud Seks ja linn nagu tõendid selle kohta filmil ei saanud olla sügavust. Chicago lugeja nimetas seda meeldivalt madal komöödia ; New Yorker kiitis selle glamuuri pinnatasemel lugu ; Mitmekesisus nimetas seda sitcomy, kuid talutavalt meelelahutuslik ; Meelelahutus nädalas viitas loole kui läikiv rämps enne kui veidralt spekuleeris, et filmi parimad naljad olid tõenäoliselt pigem krediteerimata meestsenaariumite arstide kui McKenna enda töö. Ja need olid ainult positiivsed arvustused! Roger Ebert veetis omalt poolt oma ülevaate kriitiliselt filmiga raamat lastele .

Muidugi oli neid palju rohkem entusiastlikult positiivne arvustused ja vaatajad on filmiga suuresti seotud. Kurat kannab Pradat teenis kogu maailmas 326 miljonit dollarit (sealhulgas umbes 125 miljonit dollarit riigisiseselt) ja tal oli tohutu kultuuriline püsiv jõud - palju rohkem kui Superman naaseb , mille jaoks see paigutati vastuprogrammeerimiseks. See muutis Anna Wintouri popkultuuri ikooniks, käivitas Emily Blunti karjääri üleöö, tõestas, et Anne Hathaway suudab filme väljaspool demograafilist piirkonda kanda ja alustas Meryl Streepi karjääri uut etappi nii komöödiatähe kui ka täispika esileedina. Lisaks pälvis see Streepile rekordilise 14. Oscari nominatsiooni. Ja see tegi seda kõike, tundes end värskendavalt piinlikuna paigutades mõnevõrra suure võimsusega äridünaamika uurimise mõne lõbusa moekonverentsi kõrvale.

Ma ei arva Kurat kannab Pradat õnnestub ainuüksi seetõttu, et see vähendab romantikat, kuigi arvan, et vajame rohkem naiste juhitud komöödiaid, mis seda teevad. Selle asemel Kurat kannab Pradat Suurim edu on tõestada, et rom-comi žanri kõrgendatud esteetika ei ole vastuolus nüansirohke jutustamise ja emotsionaalse realismiga. Kurat kannab Pradat usub (nagu ka mina), et läikivatel naiselikel stiilivalikutel pole vähem loomupärast väärtust kui vägivaldsetel, ülimehelikel. See sõltub ainult sellest, kui hästi te neid kasutate. Nagu Stanley Tucci ütles kui küsiti, miks filmil on selline püsiv jõud: see on kuradi geniaalne film. ... Säravad filmid muutuvad mõjukateks, olenemata sellest, millega nad tegelevad.