Ewan McGregor mängib Jeesust (ja kuradit) oma viimastel päevadel kõrbes

KõrvalJesse Hassenger 12.5.16 12:00 Kommentaarid (71) Arvustused C +

Viimased päevad kõrbes

direktor

Rodrigo Garcia

Käitusaeg

98 minutit



Hinnang

PG-13

Osades

Ewan McGregor, Ciarán Hinds, Tye Sheridan, Ayelet Zurer

Kättesaadavus

Valige kinod 13. mail



Reklaam

Yeshua (Ewan McGregor) suundub kõrbe paastuma ja palvetama. Kaamera jälgib teda ringi ronides, tehes paar pausi ja palub oma isal (või isal) temaga ühendust võtta. Lõpuks kohtab ta isoleeritud perekonda, kelle ema (Ayelet Zurer) on suremas ja kelle poeg (Tye Sheridan) soovib kõrbest Jeruusalemma lahkuda. Isa (Ciarán Hinds) soovib, et ta hakkaks pärast ema lahkumist uuesti kõrbes elama. See on enam -vähem Rodrigo García lugu Viimased päevad kõrbes , mis on inspireeritud piiblilõikudest, kus mainitakse Jeesuse Kristuse 40 -päevast palvet, mille jooksul ta seisab silmitsi kolme Saatana kiusatusega. García film ei püüa seda materjali oma legendiks keerutada ega kohandada mõnda Piibli alahinnatud nurka. Selle asemel on võimalus ette kujutada Jeesust inimesena, kelle 40 päeva kõrbes mööduvad nagu tegelik, mitte sümboolne aeg.

Saatan ilmub küll siia, näeb välja täpselt nagu Yeshua ja teda mängib ka McGregor, kuid nende konfliktid tunduvad pigem filosoofilised kui müütilised. McGregor mängib kuradit kui jõudu, kes tunneb Jumala plaanidest vastikust vaimustust, halvustades nende kapriise. Filmi ühes parimas stseenis kiusab ta Yeshut teadmistega universumi alternatiivsetest versioonidest, mis on tema väitel korduvalt loodud, et Jumal saaks näiteks näha, kuidas taimelehed veidi teises suunas painduvad (võimalik, et saatan on liialdades Jumala kapriissusega). Selle asemel, et anda Jeesusele kiusatus täies õukonnas, viibib ta ringi, et näha, kuhu läheb kõrbes rändamine, olles liiga enesekindel, et oma võrgutavat jõudu esile tõsta. McGregor mängib osavalt enda vastas, eristades kahte tegelast nii vähe kui näoilmega.

Lõppkokkuvõttes kannavad kõige rohkem jõudu just need Yeshua mõtiskluste stseenid-sealhulgas McGregori varajased, peaaegu vaikivad hetked, kui ta ise kõrbes läbi sõidab. Sageli hingekosutava maastiku jäädvustamiseks on Garcíal õnnestunud jäädvustada operaator Emmanuel Lubezki, murdes ta välja oma kauaaegsest Terrence Malick/Alfonso Cuarón/Alejandro González Iñárritu tsüklist alles teist korda üle kümne aasta. (Ainsad teised filmitegijad, kes lubasid Lubezki minema meelitada, olid vennad Coenid, kelle jaoks ta pildistas Põletage pärast lugemist . ) Kaameratööl ei ole sama vistseraalset lööki nagu teisel Lubezkiellujäämislugusid,ületavad teekonnadvõikatseid mõlemal, kuid nagu hiljutiste Malicki filmide puhul, seisavad kaamera liigutused peategelase vaimse röövimise eest.



See pole García jaoks ebatavaline, kelle teised filmid (sh Albert Nobbs , Ema Ja Laps ja Üheksa elu ) keskenduvad sageli sisemisele võitlusele. Kuid need võivad olla ka jutukad pildid ja Kõrb Perekondlikud stseenid mängivad kohati nagu tema kaasaegsemate meloodiate vooluvõrgust välja lülitatud versioon. Mõni neist on veenev, kuid García dialoog võtab mõnikord kummaliselt tänapäevaseid omadusi (räägi temaga millestki, mis teda huvitab, Jeesus annab isale nõu oma kauge poja kohta). Sheridan, kes on olnud nii tõhus kui erinevad Texase lapsed Elupuu , Muda ja Joe , tampib oma ameerikalikkust nii kindlalt, et tema esinemine läheb kangeks. Halvimal juhul tundub see värk kummitusliku allegooriana, kuigi see on mõeldud tõeliseks.

G/O Media võib saada vahendustasu Osta eest 14 dollarit Best Buy'is

Nii julgustav kui näha religioosset filmi, mis ei lülita sisse vaheldumisi ahastavat ja tulist nõudmist, et imed, taevas ja/või Jumal on tegelikult olemas, on raske mitte imestada, kui palju seal tegelikult on Viimased päevad kõrbes . Väga vähese tegevusega filmi puhul liigub see unenägude kiirusega mööda, kaugel kurnavast ellujäämiskogemusest, mis oleks võinud olla. See on peaaegu liiga delikaatne, et pakkuda palju vaimset transporti; Ainus, mida ta saab teha, on publiku paigutamine filmi lõppu, 98 minutit hiljem, sisselogitud järelsõnaga, mis viib loo tuttava lõpu ja lühidalt ka tänapäeva. Lõpuks hakkab see armas ruminana tunduma pigem proosana ümber kujundatud luule.