John Leguizamo kannab kontsasid, laulab põlvili ja kõnnib ER -st eemale

Päripäeva ülevalt vasakult: kudema (ekraanipilt); John Leguizamo 2018. aastal (Jamie McCarthy/Getty Images); Wong Foole, aitäh kõige eest! Julie Newmar (Universal/Getty Images); Kahjur (Ekraanipilt); Super Mario Bros. (Ekraanipilt) Graafika: Natalie PeeplesKõrvalPatrick Gomez 01.09.2020 18.00 Kommentaarid (77)

Tere tulemast Juhuslikud rollid , kus me räägime näitlejatele nende karjääri määratlenud tegelastest. Saak: nad ei tea ette, millistest rollidest me palume neil rääkida.

Teiega rääkides mõistsin just, et olen olnud osa paljudest esimestest, jutustab John Leguizamo A.V. Klubi poolel teel vaatame tagasi tema ligi 40-aastasele karjäärile. Ja ta ei eksi. Alates tema teedrajavast lavatööst kuni kõik-Latinx sketšisaate loomiseni Buggini maja , Kolumbias sündinud näitleja tee on sillutatud takistusi murdvate rollidega-ja nüüd lisab ta oma viimase projekti, Kriitiline mõtlemine , nimekirja. Leguizamo debüüt mängufilmi režissöörina räägib loo viiest Miami linnaosa mustanahalise ja latinakeelse õpilasest, kes tõusevad oma juhendaja ja õpetaja (Leguizamo) abiga malemeistriks. Põhineb tõestisündinud lool, Kriitiline mõtlemine keskendub teemadele, mida publik on kümneid kordi mänginud, kuid Leguizamo edastab poiste elu barrio realistliku tundega, mis puudub paljudest sarnastest filmidest. (See leiab ka viisi, kuidas muuta malet kinematograafiliselt köitvamaks, kui te arvate, et see on võimalik.)



Reklaam

Allpool käsitleb Leguizamo selliste lugude rääkimise tähtsust Kriitiline mõtlemine , rollid, mille ta Benicio del Torole ja Rowan Atkinsonile peaaegu kaotas, ning kuidas ta otsustas oma vaimse tervise tähtsamaks muuta peaosas ON .




Kriitiline mõtlemine (2020) - Mario Martinez

A.V. Klubi : Te mitte ainult ei mängi seda filmi, vaid ka režissöör ja selle produtsent. Mis tegi sellest loo, mida tahtsite rääkida?

John Leguizamo: Noh, ma lihtsalt tundsin, et film kõnetas mind, sest ma olin geto -nohik. Ma olin see laps, kes armastas lugeda, armastas teavet. Ja need lapsed on ühesugused. Nad on geto -nohikud: nad armastavad oma malet, armastavad fakte, elavad selles intellektuaalses ruumis. Aga mida te teete nendes karmides linnaosades, kus teie koole rikuvad sellised inimesed nagu Betsy DeVos, kes rikkus riigikoolid 9 miljardi dollari võrra, kui võlukepp koolidele ei ole vautšerid, see on raha. Teil on vaja ainult raha. Nad mõistsid, et see on riigikoolide võlujook: raha, andke neile raha.

Ja ilmselgelt on kõige vähem rahastatud Ladina ja Musta riigikoolid - nende naabruskondade tõttu, kus nad asuvad. Nii oli see ka stsenaariumis: kui raske on see edu ronimine, kui olete ladina ja mustanahaline ning olete nendes karmides kogukondades, vaesunud kogukondades ja unustatud kogukondades. Ja ometi on olemas kõik need geeniused - kõik need getointellektuaalid, kõik need andekad lapsed -, keda lihtsalt ei kasvatata ega tähistata. Ja need, kes seda teevad, on tõendid, nagu need viis kutti [mängisid Jorge Lendeborg Jr., Angel Bismark Curiel, Will Hochman ja Jeffry Batista, Corwin Tuggles].

AVC: Nende juhendaja ja õpetajana saab teie tegelane ühel hetkel kanda ajaloolise malekuju isiksust. See hetk meenutas väga teie ühemeheetendust Ladina ajalugu debiilikutele .

JL: Mul oli selline õpetaja, minu filosoofiaõpetaja. Ta oli nii suurepärane ja tal oli nii lõbus. Ma olin nagu: Oh, mu jumal, kui ma kunagi õpetajat mängiksin, siis tahan ma sellist õpetajat mängida. Kes teeb selle lihtsalt lõbusaks, see teeb õppimisest rõõmu. Sa tead? Miks peab see olema nii nööpidega kinni ja mehaaniline? Saate lõbutseda, kaasates lapsed lõbusaid asju tegema.

AVC: Oleme näinud palju tõestisündinud lool põhinevat õpetajat, kes aitab õpilastel rasketest oludest üles tõusta tänu [sisestage siia klassiväline] filmidele, kuid sellel on autentsus, mis enamikul teistel puudub.

JL: Kindlasti püüdsin jääda faktide juurde. Ma tegelikult mängisin täpselt neid mänge, mida need meistrid mängisid. See viimane riiklik meistrivõistlus on 60 käiku ja need on täpselt käigud, mida Marcel Martinez ja Harutyun Akopyan mängisid. Ja mu näitlejad pidid õppima, kuidas seda mängida, ja siis seda mitu korda tegema, mis on tõesti raske. Ma kujutasin maailma, kust nad tulid, ja tõelisi võitlusi, mis pärinevad naabruskonnast nagu Overtown, Liberty City või Allapattah, nagu nad seda praegu Miamis nimetavad. Nendes piirkondades viibides on seda raske teha. Kuidas teil õnnestub? Ilma juhendajata ei saa te seda teha. Ja see mees, Martinez, oli tõesti eriline. Ta armastas neid lapsi tõesti, sest ta oli üks neist lastest, ja ta tahtis anda neile kõik võimalused selle saavutamiseks.

AVC: Teie tegelane räägib lastele sellest, kuidas mustad ja pruunid inimesed, kes mõjutasid malet ajaloo üle, ajalooraamatutest välja jäeti. Nagu te filmis panete, maalivad nad teid. See teema on praegu veelgi õigem kui siis, kui hakkasite filmima 2018. aasta lõpus.

JL: Seda nimetatakse psühhosotsiaalseks kustutamiseks ja see on suur mõiste, sest kui jahimees kirjutab loo, ei saa te kunagi teada lõvi poolt. Ja nii juhtus meiega, Ladina ja mustanahalistega kogu Ameerika ajaloo jooksul. Ladina inimesed on siin olnud 500 aastat. Me ei jõudnud lihtsalt siia. Ja enne seda olime põlisrahvaste impeeriumid. Ja me ehitasime Ameerika. Leidsime, ehitasime. Ja siis müüdi see Suurbritanniasse ja ülejäänud varastati meilt. Ja me pole hullud - tahame lihtsalt võrdsust. Ma tahan lihtsalt meie panust õpikutesse, filmidesse ja kirjandusse, sest oleme panustanud ja meil on olnud kangelasi ning meil on olnud kindraleid, admirale ja leitnante, kes võitlesid igas Ameerika sõjas, ja nad pole kunagi ükskõik millises meie õpikus. Niisiis, kuidas saab laps näha end kangelasena, kui ta ennast ei näe? Kuidas võis ta näha end edukana, kui ta ise ennast ei näe?

Peame tegema lisatööd, et aidata oma lastel seda teha, kuigi selle psühhosotsiaalse kustutamise tõttu on nii palju mikroagressioone. Ladina lapsed on laste pildiraamatutes kõige vähem esindatud ja me oleme Ameerika suurim etniline rühm. Me oleme peaaegu 20 protsenti, sealhulgas dokumentideta sisserändajad. Ma tahan, et 20 protsenti filmidest räägiks ladina inimestest. Ma tahan, et 20 protsenti voogesituslugudest räägiks meist. Ma tahan, et 20 protsenti avaldatud laste pildiraamatutest oleksid ladina laste nägudega. Ma ei taha rohkem, kuid ma ei lepi vähemaga.



Reklaam

Madonna muusikavideo Borderline (1983) - poiss -sõbra sõber

AVC: IMDb -s on see teie esimene krediit. Kas see oli tõesti teie esimene kord professionaalsel võtetel?

JL: Jah! Olin kuulnud, et Madonnale meeldivad ladina poisid, ja mõtlesin, et tema asemel proovib ta mind leida, võib -olla kui ma olen seal ... Aitan tal mind leida. Sest teate, ta oli tolle aja kuumim popstaar. Ja nii, ma tegin selle video, kuid ma ei saanud temaga kohtuda või mitte midagi. Sain endale pai ja võileiva. See on kõik, mis mul on.


Miami asepresident (1986-1989)-Orlando Calderone / Angelo Alvarez

AVC: Nendest päevadest oleks ennekuulmatu, aga tegelikult mängisite kahte erinevat tegelast Miami asepresident - üks, mis ilmus teisel ja kolmandal hooajal, ja siis täiesti erinev tegelane viiendal hooajal.

JL: Ma tean, ma tean! Esiteks olin [ühe tegelase, keda mängib] Miguel Piñero, ühe suure ladina näitekirjaniku poeg. Mängisin tema poega, millest sai alguse kogu sari. Ja siis tegid nad minust kellegi teise. See oli sarja lõpus, nii et nad ei pööranud enam detailidele tähelepanu. [Naerab.]

AVC: Saade oli teie liitumise ajaks suur hitt. Mis tunne oli selle hästi õlitatud masina juurde tulla?

JL: See pole lihtne, sest see on masin ja kõik teevad juba oma asja. Olete uus, avatud silmadega ja optimistlik ning soovite küsimusi esitada ja nad on seda liiga palju kordi teinud. Nad ei taha tegelikult küsimustele vastata. Nad tahavad lihtsalt selle ära teha ja koju minna. Ja sa oled nagu: Kuidas seda teha? Mida sa sellega teed? Mis sa arvad, miks mu tegelane seda teeb? Ja teil on kõik need küsimused, millele keegi tegelikult vastata ei taha, ja see paneb teid tundma end algajana. Kuid see on osa protsessist.

Reklaam

Raske 2 (1990) - Burke

JL: See oli minu sissejuhatus Hollywoodi - ja Hollywoodi pealiskaudsus -, sest olin seda videol proovile pannud ja nad pakkusid mulle terroristi number kaks. Ja siis, kui nad meid ritta seadsid ja ma olin kõige lühem mees ja noorim tüüp, alandati mind terroristiks number seitse ja olin nii pahuksis. Ja siis võtsid nad minult palju ridu. Ja siis ma surin kapuutsiga pea kohal, nii et te isegi ei teadnud, et see olen mina. Nad dubleerisid mu hääle. Ütlesin oma sõpradele, et mängin kaasa Raske 2 . Ma ei olnud.




Super Mario Bros. (1993) - Luigi Mario

AVC: Noh, Kõva oli hea tava tegeleda peaosas suures märulifilmis. Super Mario Bros. see oli teie jaoks suur samm.

JL: Siin ma olin, tolle aja kõrgeima palgaga ladina näitleja, peaosas ja mängin seda, selle suurepärase valge näitleja venda, nii et me ületame rassilisi jooni-mis on nii suurepärane ja enne on aeg. Nii et ma hindasin seda kõike. Ja ma sain suurepärase sõbra Fisher Stevensis [kes mängis Iggyt] ja me oleme jäänud sõpradeks. Film oli paljudele noortele suur asi, nii et ma ei hakka seda halvustama. Ja ma sain töötada koos Bob Hoskinsiga, keda ma tohutult austan, ja Dennis Hopperiga. Ja meil oli uskumatuid aegu koos suurepärase Shakespeari näitlejanna Fiona Shaw'ga, kes korraldas nädalavahetustel koos kõigi noorte näitlejatega Shakespeare'i ettelugemisi. See oli eriline aeg.

AVC: See on suur üleminek Shakespeare'ilt nädalavahetustel ...

JL: Videomäng. Õigus? Aga me pidime seda tegema. Me pidime tegema midagi, mis pani meie meeled proovile.

Reklaam

AVC: Aga olen kindel, et õppisite palju filmi kallal töötades, millel oli nii palju tehnilisi aspekte.

JL: Õpid palju. Mida suuremad nad on, sellest saab peaaegu sõjaline operatsioon. Teil on nii palju erinevaid leegione meeskonnaliikmeid, kes teevad erinevaid asju. Ja kuidas seda jälgida? Ja kuidas lõpetate oma päeva edukalt? Kuidas suhtute stuudiosse ja nende märkmetesse? See nõuab tohutut tasu ja sellel navigeerimiseks on vaja tõesti tugevat inimest - ja ma nägin seda. Ma olin nagu, Wow, sa pead tõesti olema oma mängu tipus nii mitmel tasandil. Teie sotsiaalsed oskused ja juhtimisoskus ning kunstilised oskused - sest päeva lõpuks peate ikkagi olema kunstnik, sest olete jutuvestja.


Buggini maja (1995) - erinevad rollid

JL: Ma olin selle üle nii uhke, sest see oli esimene Latinxi etendus, järgides suurt ja olulist Elavärvis , mis oli nii fenomenaalne ja murranguline. Siin oli meil võimalus, kuid asi on selles, et neil polnud ladina Nielseni kodukaste. Neid võib olla kolm või neli [protsenti], kuigi me olime 15 protsenti elanikkonnast - ja neil oli ka väga vähe musta kodu. Olen kindel, et kui see poleks nii, oleks mu saade ikkagi eetris olnud. Ja me pole veel seal. Ma ei usu, et oleme Nielseni kodukarpidega veel 18 protsendi juures. Ma ei ole kindel, kuidas mustade perekodudega on, aga ma ei usu, et need on veel võrdsed.

Kuid ma lõin kogu selle formaadi ja kogu meeskonna, tehes kaugjuhtimispulte ja tehes reaalajas stseene. Ja kui nad palusid mul vallandada kogu oma näitlejaskond ja taaskäivitada see õigete näitlejatega, ütlesin ei. Nii nad vallandasid mind. Pidin oma koha seisma. Ja siis sai MADtv , samade režissööride, samade produtsentide, samade kirjanike, sama formaadi ja sama stuudioga - ainult et mind polnud.

AVC: Ja sa tegid seda kõike - liikudes filmidest tagasi telerisse -, kui see oli tõesti haruldane praktika.

JL: See oli toona tabu. Tol ajal ei saanud te filmireklaami või televiisorit teha, kui olite filmistaar. See määris sind.

AVC: Kas see oli teie jaoks mure?

JL: Absoluutselt valmistas see muret, sest televiisori tegemisel häbimärgistati teid. Nad arvasid, et kuulute väikesesse kasti, mitte suurele hõbedasele ekraanile - nagu nad omal ajal ütlesid. Nii et jah, see oli minu mure, kuid pidasin riski oluliseks: tahan näidata inimestele, kui naljakad on ladina inimesed.


Wong Foole, aitäh kõige eest! Julie Newmar (1995)-Chi-Chi Rodriguez

Reklaam

JL: Tead mida? Sinuga rääkides mõistsin just, et olen olnud osa paljudest esimestest. See tähendab, et see on murranguline. Et Patrick Swayze ja Wesley Snipes - kaks peaosatäitja kangelast - saaksid neid rolle võtta, see nõuab tohutut julgust. Ja ma olen nende üle nii uhke, et nad seda tegid. See oleks võinud nende karjääri rikkuda. Inimesed olid toona rumalad ja seavad kahtluse alla nende seksuaalsuse, mis oli .... Inimesed võivad olla tõesti võhiklikud. Aga nad tegid seda, mees. Ja nad läksid välja, kui ma võin sellist sobimatut terminit kasutada. Ja see oli lööklaine, mees. Kui me koos tantsujärjeid tegime, nägime kolmekesi tantsima nagu drag queenid ... maksaksin selle pileti eest ükskõik mida. See oli nii, nii naljakas. Ma naersin terve päeva.

AVC: Te mainisite, et Patrick Swayze ja Wesley Snipes olid mures, kuid kas teil oli ka neid muresid?

JL: Ei, sest mind tunti vähem. Nii et minu ainus asi oli, kuidas ma saate varastan? See oli mu ainus mure. [Naerab.] Ja ma tahtsin seda lugupidavalt kujutada. Ma tõesti tahtsin seda kogukonna suhtes lugupidavalt kujutada. Ja teate, Chi-Chi Rodriguez sai transsooliseks ikooniks ja minu juurde on tulnud palju teismelisi, kes on öelnud: Aitäh selle filmi eest, sest Chi-Chi andis mulle julgust oma pere juurde tulla. Olin selle üle väga uhke.

AVC: Oli selge, et kujutasite kogukonda lugupidamise ja austamise kohast.

JL: Ma arvan, et peame tunnustama režissööri Beeban Kidronit ja stsenaristi Douglas Carter Beane'i, sest nad tahtsid tõesti veenduda, et me ei teeks nalja ega klouniks neid tegelasi. Nad tahtsid neile väärikust ja austust anda. Ja nad tegid kõik uuringud. Ja me tegime kõik uuringud. Patrickuga läksime Escuelitasse, mis oli suur drag-queen ballisaal, kus kõik võistlesid ja vogisid ning laulsid ja tantsisid. Ja käisime veel paaris selle päeva kuulsas asutuses.

AVC: Mis tunne oli füüsiliselt sellesse tegelaskuju astuda?

JL: Mul oli Laritza Dumont, kes oli minu treener - tolle aja Puerto Rico drag queen - ja ta aitas mind tõesti välja. Ta andis mulle palju toredaid näpunäiteid, näiteks kuidas käia kontsadel, et mu jalad ei teeks haiget. Lihtsalt kallutage ette. Ja ta õpetas mulle liigutusi ja kõndimist. Sa pead panema ühe jala teise ette, selline asi. Meil oli tantsusaali stuudio peeglitega ja ta pani mind samme läbima, kuni mu jalad [said] punnid - kuni see töötas. Ja mul oli hea meel treeneri ja karmi armastuse üle. Ja ta andis mulle suurepäraseid jooni, mida ma temalt laenasin. Ja see, kuidas mu tegelane rääkis, rääkisin nii hästi kui suutsin. Üritasin teda lihtsalt jäljendada.


Romeo + Julia (1996) - Tybalt Capulet
Punane veski! (2001)-Toulouse-Lautrec

AVC: Me rääkisime Shakespeare'ist varem, kuid tegelikult peate seda selles filmis kaameraga tegema. Kas olete kunagi oodanud, et see plahvatab nii, nagu see läks?

JL: Mitu korda elus saate Baz Luhrmanni? Ainult üks kord aastas. Ta on uskumatu. Tema geenius, see ekstsentriline geenius tema ja selle näitlemise osas. Ja see ei juhtu juhuslikult. Ta pani meid proovi tegema - umbes kuu aega intensiivseid proove. Kuulamised olid tõesti julmad. See oli minu ja Benicio del Toro vahel Tybalti jaoks ja õnneks ta muheleb, nii et sain aru. Nii et see oli uskumatu. Aitäh, Benicio. Ja Baz on lihtsalt ... Ta galvaniseerib. Ta paneb sind tundma, et oled loost nii lahutamatu ja teie koostöö on nii oluline. Ja see õpetas mulle nii palju. Püüdsin seda juhtida kogu juhtimisse Kriitiline mõtlemine . Püüdsin tuua samasugust suuremeelsust, mida ta toob kogu oma töösse, ja nõuda, et ka tema tooks välja tipptaset.

AVC: Ja sa pead temaga uuesti koostööd tegema Punane veski!

JL: Jah, see oli - see oli raske. See oli umbes poolteist kuud Austraalia proovi- ja kõnetunde, laulutunde, tantsutunde. Ja siis kaheksa kuud pildistamist - pikim võte, mida ma olen kunagi oma elus osa saanud. Aga see oli edukas. See tõi muusikali tagasi. See oli surnud alates 1972. Määrige aastani oli viimane edukas muusikal Punane veski! Ja siis sa muidugi said Rõõm pärast seda - kõik, kes kasutavad jukeboxi muusikali.

Reklaam

AVC: Kas sa ütlesid Bazile, et tahad temaga uuesti koostööd teha? Või lähenes ta sulle?

JL: Ma tean, et Baz tahtis, et ma oleksin alateadlik argentiinlane [mängib Jacek Koman]. Ja ma olin nagu teadvuseta? Ma ei taha olla kogu filmi teadvuseta. Nii lihtne ma olen. Ma olin nagu, ma tahan olla teadlikud poisid, mis roll veel ...? Nii et ma olin proovile läinud Toulouse-Lautrecis, sest ta tahtis Rowan Atkinsoni ja veensin teda, et ma võin kõlada brittlikult ja mängida seda osa, sest ta nägi mind rohkem Tybaltina.

AVC: Ma ei kujuta ette, mis tunne oli tegeleda selle filmi kõigi tehniliste elementidega.

JL: Oh, nurgad. Ma mõtlen, et tal oli mõnel stseenil 27 nurka. Seega pidime sadu kordi ette võtma.


Kudema (1997) - Kloun/rikkuja

JL: Ma ei suutnud uskuda, et sain selle osa. Tähendab, Todd McFarlane koos Kudema ... Tead, koomiksitööstus suri 80ndate lõpus. See läks peaaegu alla. Ja üksinda Todd McFarlane koos Kudema ... Tema joonistused - tumedad, närvilised, seksuaalsed. Ta tõi vulgaarsust, tõi surma - tõelise -, millest koomiksites puudus, sest need kõik olid nagu Superman ja Peter Parker. Nad olid kõik armsad ja te ei tundnud tegelikkust. Need olid peaaegu teisest sajandist. Ja ta tõi selle roheluse ning koomiksitööstus hakkas temalt laenu võtma. Ja siis sain võimaluse olla selle sarja filmis. See oli minu jaoks uskumatu võimalus.

Ja [režissöör] Mark Dippé lubas mul hullult improviseerida, nii et mõtlesin välja hulgaliselt dialoogi - rumal ja groteskne, labane. See on enamasti režissööri lõike R-reitinguga versioonis, mitte niivõrd PG-13 väljaandes. Aga see oli kurnav. Esimene testimeigi päev oli kaheksa tundi. Enne lavale jõudmist olin kaheksa tundi meigi all. Ja siis saime selle umbes neljaks tunniks. Aga mul olid villid näol - villid, kaelad. Oh, see oli jõhker.

Reklaam

AVC: kuulsin, et Jim Carrey'l kästi filmimise ajal klastrofoobia hajutamiseks panna oma kivi kostüümikivi sisse ja hõõruda seda reide üles -alla Kuidas Grinch jõulud varastas . Kas teil pidid olema sarnased toimetulekumehhanismid?

JL: Mõnikord pidin tegema pause ja mõnikord lõpetama. See oli nagu, ma ei saa seda enam teha. Tunnen end klaustrofoobiana. Mul olid hiiglaslikud kontaktid ja võltsitud, hiiglaslikud hambad. Mul oli proteesitud pea. Kogu mu nägu oli silmamunadeni kaetud. See muutuks liiga suureks ja neil polnud toona suurt jahutussüsteemi. Seega higistasin tormi. Näeksite, et minu kostüümist lekib vett ja ma ei urineerinud. Just nii palju higi tuli välja. See oli nagu inimese kondoom. See oli nagu inimkondoomi kandmine.

AVC: Tol ajal oli veel haruldane, et keegi, kes mängis kangelasi nagu Luigi, mängis kaabakat. Kas olete mures selle pärast, mis mõjutab teie tulevasi rolle?

JL: Ma polnud igatahes teie tavaline juhtiv mees, teate? Olin Holly's Ladina mees ei teeks . Ma teadsin, et mu võimalused pole suured. Ja nii ma otsustasin seda teha omal moel. Ma ei kavatsenud nende raamatu järgi mängida, sest minu jaoks polnud raamatut. Nii et ma võtsin just need rollid, mis mind sisse lülitasid. Ma tegin asju, mis mind väljakutsusid ja lasin mul näidata oma mitmekülgsust ja seda, mida ma teha saan. See andis mulle uskumatu vabaduse tunde.


Kahjur (1997) - Pestario Vargas

JL: Oh jumal, see film pidi mind välja lööma uue suure komöödiatähena. Ja see ei läinud nii hästi, aga lastele meeldis. Sellest sai kultuse lemmik. Iga kord, kui tuurile tulen, tuleb mulle alati kahekümnendat asja ette: Oh! Ma armastan seda filmi. Kas saate alla kirjutada minu VHS -ile, minu DVD -le? Ja ma olen nagu: Oh, mu jumal, kas nad ikka teevad neid? Ja nad on kõik kulunud, kõik kriimustatud. ma mõtlen Super Mario Bros. , nagu Kahjur , leidis oma publiku. See on nagu See on imeline elu - see pommitati välja tulles ja sai kohutavaid ülevaateid ning nüüd on see jõuluklassika. On juhtunud kummalisi asju.

Reklaam

Kes tahab saada miljonäriks? (2001)

AVC: Võistlesite heategevuse nimel Kes tahab saada miljonäriks? Te ei saa raha koju viia, kuid kas tundsite siiski survet?

JL: Sa arvad, et ma saan sellega hakkama. Olen harjunud survega. Kuid äkki tunnete survet, näiteks: Kas minu intelligentsus on küsimärgi all? Kas minu IQ on kõne all? Ja siis olete oma heategevuse jaoks olemas ja usute oma heategevusse, nii et soovite selle raha võita ja muutute tõeliselt konkurentsivõimeliseks. Ja siis oli mul õige vastus ning publik ajas mind sellest välja. Need panid mind endas kahtlema. Nii et mul oli võimalik saada ainult oma heategevust - Ida -Harlemi õpetusprogramm , pruun kivi Hispaania Harlemis, kus olid arvutid lastele, kellel polnud arvutit kodutööde tegemiseks - ma suutsin neile 30 000 dollarit hankida alles siis, kui oleksin saanud 125 000 dollarit. Ma olin nii nördinud.


Jääaeg frantsiis (2002-)- Sid

AVC: Esmakordselt andsite rotile hääle 1998 Doktor Doolittle ja Gune 2000ndatel Titan A.E. Kuid teie häältöö, mille poolest olete kõige tuntum, on Jääaeg . Kui te selleks registreerusite, kas te kujutasite kunagi ette, et räägite tegelaskuju rohkem kui 15 aastat?

JL: Olen alati olnud animeeritud häälte suur fänn - alates Mel Blancist. Mel Blanc oli üks minu komöödiakangelasi ja hääled, mida ta Warner Brosile tegi, ajasid mind lihtsalt endast välja. Nad olid nii tõelised. Ja tema võlu oli see, et sa uskusid, et hääl tuli sellest olendist. Te ei uskunud, et hääl võib eksisteerida väljaspool seda tegelast. Ja ma arvan, et selles on võlu. Ja kui ma tegin Sidile laisklooma, tahtsin, et inimesed usuksid, et hääl eksisteerib ainult selle olemuse kaudu. Nii nad tulid minu juurde. Olin esimene osatäitja. Ja seal olid erinevad Diegosid ja erinev Manny ning nad lasid eelmistest näitlejatest lahti ning Denis [Leary] ja Ray [Romano] tulid sisse ning see oli ideaalne triumviraat.

AVC: Kuidas leidsite Sidi hääle?

JL: [Kaasrežissöör] Chris Wedge-kes tegi hiilgava lühikese filmi, mida ma nägin Oscari kandidaadiks-ütlesin talle: Vaata, mul on sulle 50 häält. Ta oli laisk, nii et hakkasin rääkima nagu lõunamaalt. Ja siis ma ütlesin: Aga Kagu -Aasia? Või saaksin seda teha getos. Ja ta ei ostnud seda. Nii et ma ütlesin: Olgu, las ma uurin Discovery Channeli asju laiskade peal. Ja siis hakkasin vaatama kõiki neid dokumentaalseid kaadreid laiskloomade kohta ja sain teada, et nad hoidsid toitu põsekottides ja et nad jäid toidust purju, sest see kääris, sest nad söövad nii aeglaselt.

Nii hakkasin ma võileivaga mööda maja ringi käima ja olin nagu [mõjutab täielikku suud.], Kuidas ma selle hääle välja mõtlen? Seda lihtsalt ei juhtu. Ja ma olin nagu: Oh, mu jumal! Oota hetk, oota hetk. Varundage, varundage. Las ma vaatan .... Oh, mu jumal. See on hääl! Nii et ma helistasin Chris Wedge'ile ja ma lähen [mõjutab täielikku suud.], Chris, arvake ära, kes see on! Ja ta ei saanud. Ja ma ütlesin: see on laisk Sid! Ma leidsin ennast!

Reklaam

ON (2005-2006)-dr. Victor Clemente

JL: Milline hästi õlitatud masin. See oli üks suurepäraseid aegu, sest David Zabel ja kogu selle kirjutamismeeskond olid nii tihedad. Nad olid nii vastutulelikud ja lubasid mul oma panuse anda. Ma pidin olema uus arst, kes George Clooney ametisse astub, ja pean olema peaarst kuni lõpuni. Aga ma tulin teatrit ja filme tehes, kus sa annad 300 protsenti. Ja töötades 16 tundi päevas, olin pärast esimesi episoode nii läbi põlenud, et olin nagu, arvan, et lähen vaimselt. Ma ei suuda sammu pidada. Ma ei saa sellise tempoga edasi minna. Ja nii ma loobusin. See oli esimene kord, kui ma millestki loobusin, loobusin millestki. Aga see oli nii nõudlik, nii raske töö. Nüüd ma tean, miks nad neid suuri dollareid saavad, sest see pask on jõhker.

Ma olin lihtsalt nii harjunud endast nii palju andma ja andsin selle neile kõigile. Ja see oli täpselt nii, et vau, see on jõhker, mees. Mul lihtsalt polnud elu. Sa oled seal nii vara. Need poisid olid nii rasked, mees. Olete seal üleval, näiteks kell 5 hommikul, rääkides tõeliste arstidega, kes räägivad teile teie dialoogi kaudu, et seda teile selgitada - sest see kõik on tõeline operatsioon ja tegelikud juhtumid ning te peate seda teadma ja mõistma . Ja siis peavad nad näitama teile, kuidas toimingut teha, et te ei näeks välja nagu debiilik.

Ja siis pildistavad nad 50 minutit 80 lehte, teised aga 50 minutit 50 lehekülge. Nii et peate õppima 30 täiendavat dialoogilehte. Ja teil peab see olema sõna -sõnalt, sest nad lasevad enamuse ajast peale. Ja sa pead kuradi kiiresti rääkima. See oli karm, mees. See oli kõige raskem asi, mida ma kunagi teinud olen. Ma olin nagu, tänan teid selle kogemuse eest. Ma ei teadnud, et see võib olla nii karm. See pani mind hindama tagasipöördumist sõltumatute filmide juurde. Ma olin nagu: Oh, see on nii lihtne. Kümme lehte päevas. Milline luksus.


John Wick (2014) ja John Wick: 2. peatükk (2017) - Aurelio

JL: Kutt, Keanuga koos töötada oli nii vinge. Milline helde, lahke, armas mees. Niisiis, ma pidin paluma olla selline, selline pättide abimees, ja mul oli hea meel. Rääkisin mõne mehaanikuga, uurisin natuke ja siis tegin temast lihtsalt New Yorgi tänavamehe, karmi. Mul oli lavastajatega [Chad Stahelski ja David Leitch] nii lõbus. Minu produtsendist sõber, kellega olin koos töötanud paljude teiste projektide kallal, tõi mulle kaasa ja see oli lööklaine ja siis pidin olema teises projektis.

Reklaam

Kahjuks ei olnud teine ​​see, mida ma arvasin, et see saab olema. Mul oli see uskumatu taustalugu ja see tõesti naljakas avamonoloog. Ja siis oli mul võitlusjärjestus ja ma sain kõik peksa ja nad lõikasid kõik välja. Ja siis ei olnud ma enam selles. Halva suuga rääkimise pärast lõikasid nad mu ülejäänud seast välja.

AVC: See peab olema karm. Te valate millessegi oma südame ja hinge ning siis on kõik järeltootmises teie kontrolli alt väljas.

JL: Sa ei saa aidata oma loodud tegelastesse armuda. Kui olete kirglik näitleja, ei tee te neid asju kergelt. Te kavatsete sellesse süveneda ja anda kõik, mis teil on, ja armute neisse tegelastesse. Nad tunnevad end elavate, hingavate inimestena ja sa tahad neid kaitsta. Ja nii, kui mu tegelaskuju ülejäänud sarjast välja lõigati, tundsin lõiget, teate? See valutab. Ja paljud näitlejad ei andesta nii kergelt, eriti kui neil on suured rollid ja nad on andnud kõik, mis neil on, ja siis kärbivad seda. Neil on raske olla pragmaatiline ja minna, oh jah. Teate, see juhtub toimetusruumis. Võite seda öelda, kuid see pole nii.


Veider (1998)
Ladina ajalugu debiilikutele (2017–2018)

AVC: Midagi sellist nagu teie John Wick kogemus peab olema üks asi, mis muudab oma lavasisu kirjutamise ja tootmise nii ahvatlevaks-nagu tegite oma Broadway debüüdiga oma ühemehesaates Veider .

JL: Jah, täpselt. Olin esimene Latinx, kes osales Broadway üheinimesesaates, komöödias. Ja ma sain kaks Tony nominatsiooni ja seejärel kaks Emmy nominatsiooni, kui see eetris HBO -s oli. Ja selle saamine Broadwayl oli keeruline. Nad ei teadnud materjalist. Kas ladina inimesed tulevad mind vaatama? Kas valgetele inimestele meeldib ladina lugudest kuulda? Ma teadsin, et ladina inimesed tahavad ennast näha. Ma olen ladina inimene - see on kõik, mida ma tahtsin näha, ja ma ei näe seda kunagi. Nii et ma teadsin, et nälg on olemas. Ja siis pool minu publikust - ehk 60 protsenti - oli ladina keel ja siis ülejäänud valge. Ja siis, kui nad said Tony nominatsioonid, ei olnud ladinakeelsete jaoks ruumi, sest valged inimesed võtsid kõik kohad. [Naerab.]

Aga nii see läheb. Ja siis loodad, et teised inimesed järgnevad sulle, nagu Lin-Manuel [Miranda]. Ta kirjutas selle ilusa teose sisse Vanity Fair ütlen, kui inspireeritud ta oli minu tööst. Ja seda ma tahtsin, et mu töö oleks. Ja siis on Lin'i töö nii Latinxi kirjanikele kui ka loojatele palju inspireerivam. See on meie töö, edastada need teatepulgad järgmise põlvkonna kirjanikele ja loojatele. Kuna me oleme seal, on see meil olemas. Meil on võime ja annet - me vajame lihtsalt võimalusi. Meid tuleb lihtsalt kaasata.

AVC: Ja see on ümmargune. Olen kindel, et Lin-Manueli edu on teid inspireerinud.

JL: Jah! Lin on mind uuesti inspireerinud. Tõsiselt. Ma kirjutan kolme muusikali, millest üks on minu arvates lühikese tee kaugusel Broadwayle Suudle minu asteegit , vallutamise kohta. See on nagu Rämpspost kohtub Mormoni Raamat . See on lihtsalt lõbus, naeruväärne, kuradima naljakas. Ja muusika on uskumatu, laulusõnad on dünaamilised.

Reklaam