A.V. Klubi 20 parimat telesaadet 2017

Hea Koht (Foto: Colleen Hayes/NBC), Twin Peaks (Foto: Suzanne Tenner / Showtime) ja Teenija lugu (Foto: George Kraychyk/Hulu). Graafika: Libby McGuire.KõrvalLaura M. Browning,Danette Chavez,Erik Adams,Sean O'Neal,Gwen Ihnat,Alex McLevy,Caitlin PenzeyMoog,Joshi mudel,William Hughes,Emily L. Stephens,Dennis Perkins,Kyle Fowle,Myles McNutt,Joshua Alston,Vikram Murthi,Chappellid, jaNoel murray 13.12.17 18:00 Kommentaarid (414)

T ta A.V. Klubi 2017. aasta parima teleri valikud kannavad endas vihjet eskapismile: teispoolsused, seadused, suuremad tegelased, uhked kostüümid,rääkivad hobused, köögid otse sisekujundaja kõige pöörasematest fantaasiatest .Mida iganes võiks meie olla üritab et põgenema alates? Ja kas me võime mõistlikult oodata oma hõõguvad ristkülikud et meid eemale peletada igapäevastest muredestisegi saade paavst Jude Law I -st ja tema hinnatud lemmikloomastkandis Donald Trumpi poliitilisest tõusust õudseid kajasid?

Tõde on see, et reaalne maailm ja telemaailm ei suutnud sel aastal verejooksu peatada. Silmatorkav riidekappesimene voogesituse sari, mis võitis silmapaistva draama Emmyoli vastu võetud protestiriietusena . Hilisõhtused jutusaatejuhidajendas vestlust avaliku korra üle. Tulistamised viisidredigeerimine teemal Ameerika õuduslugu ja ajakava edasi Carmichaeli näitus . Naljakas MacGuffin juhtides väidetavalt mõõtmeid hüppava hullu teadlase tegevustpõhjustas McDonald’sis üleriigilist pandeemiat. See kõik võib kohati tunduda pisut infantiliseeriv, kuid isegi kõige säravam tunne on, nagu elaksime selles piirkonnasPea alaspidi/Halb koht/ Must peegel , Ah? on lihtsalt märk sellest, et keegi üritab töödelda kaost, mis aitas neid hirmuäratavaid väljamõeldisi inspireerida. Ja pealegi on neil paralleelidel oma piirid: seksuaalne rünnak keelab ilmselt ainult ühe Ovaalkabinetist, kuikeegi teeskleb Netflixis presidenti, mitte Hannity .



paul rudd mac ja mina conan o'brien
Reklaam

Kuid isegi need, kelle prioriteedid peaksid neid välistamavaadates tundide kaupa kaabeluudiseidja paugutades Empire Carpeti kõlinat Air Force One peab tunnistama, et televisiooni on liiga palju, millele tähelepanu pöörata, ja liiga palju jääb sellest kangekaelselt erandlikuks. Isegi taaskäivitused olid sel aastal head: on veel üks zombie hooaeg X-failid ootab meid aastal 2018, kuidüks selle saate suurimaid mõjusid ilmnes uuesti, tugevam ja võõras kui kunagi varem, metsast 2017. Mis aasta see on? Üks, milles filmi-väänamise naljad hakkasid uuesti avaldama Armastuse satelliit , vaid mõne hiireklõpsu kaugusel sündikaadi põhiosa uuestisündinud uue pakilisuse, asjakohasuse ja värskendava röövelliku superintendendi puudumisega.

Sisseselle saate tunnuslaulu surematud sõnad, see on elu, see, mille saate, nii et minge ja pallige - ükskõik milline 20 allpool toodud programmist oleks hea lähtepunkt. See ei ole kõik ennasthävitavad telesaatejuhid ja kahetsusväärsed spioonid: seal on ka professionaalseid maadlejaid, konfliktseid advokaate (erinevatest laulvatest ja mittelaulvatest sortidest) ja riistajaid-nii palju riistu. Eskapist või mitte, see on kuradima hea, harutab head telerit.

2017. aasta parim teler: hääletussedelid

Ajakirjas A.V. Klubi katse raiuda 2017. aastal välja antud telemägi mälestusmärgiks…



Loe rohkem

kakskümmend. Alias ​​Grace (Netflix)

Foto: Sabrina Lantos/Netflix

Reklaam

Tegelik jõud Alias ​​Grace on kergelt varjatud ajastu draamaga, mille tegevus toimub 1840. aastate Kanadas võiks olla pisut räpane eeldus kõigile, välja arvatud hardcore ajaloohuvilistele. Kuid loo keskmes olevad naised-nii ekraanil olevad väljamõeldised kui ka miniseeriaid juhtivad päriselus-töötavad osavate tagasivaadetega, et paljastada nii mõrvamüsteerium kui ka õudselt tuttavliku välimusega patriarhaat, mis röövib naistelt nende keha autonoomia ja inimlikkus. Mary Harroni suund on lihtne, kuid kalkuleeriv, eriti viimase episoodi hüpnootilises stseenis, misKayla Kumari Upadhyaya kirjutas oma arvustuses, kasutab hirmu sisendamiseks lihtsat ja intiimset kaameratööd. Pealkirja Grace mängib Sarah Gadon hämmastavas esituses, kusjuures vaatajad pole kunagi kindlad, kui manipuleeriv või tõsine ta tegelikult on, kui ta räägib oma versiooni sündmustest psühhiaatrile, kes üritab aidata tal vabaneda eluaegsest vangistusest. Vaid kuues episoodis destilleeris stsenarist Sarah Polley Margaret Atwoodi lähtematerjali haaravaks, õõvastavaks looks klassisõjast, usulisest kasinusest ja mis kõige tähtsam - mida tähendab tegelikult naiste uskumine. Ajalooline draama pole ehk kunagi nii aktuaalne olnud. [Laura M. Browning]


19. Noor paavst (HBO)

Foto: HBO



See oli turunduskampaania, mis käivitas a tuhat meemid , HBO pakkumine, mis teenib interneti ohjeldamatu pilke naeruväärse pealkirja, absurdse eelduse ja pealtnäha karmi tooni alusel. Noor paavst osutus täitmisel veelgi naeruväärsemaks - etenduse kasuks. Sarnaselt sellele, kuidas tituleeritud paavst Lenny Belardo (Jude Law) katoliiklikule konventsioonile vastu astus, Noor paavst oli kõik, mida te prestiiždraamalt ei ootaks, sürrealistlikust ja eneseteadlikust asjast, mis asendas peenuse pretensioonid laagriga piirneva rikkaliku huumorimeelega. Selle kummalisus võis igal ajal laguneda, kuid kirjanik-režissöör Paolo Sorrentino hoidis ebatõenäolist ettevõtmist koos tõelise käsitöölise käega, tema suurepäraselt kaalutud kaadrid andsid võrdse kaalu Vatikani pühale ajaloole ja känguru juhuslikult läbi aedade . Ja seda kõike ajas edasi Law imeline esitus, kes suutis Lenny tegudest välja murda kõik võimalikud tõlgendused. Kas ta oli tõeline usklik, kes hämmastas oma vaenlasi teelt kõrvale hoidma? Agnostik, kes kahtles Pühas Vaimus, mida ta näiliselt esindas? Suurim silmakirjatseja, kes on Püha Peetruse troonile asunud pärast sedaRodrigo Borgia? Noor paavst aitasid vaatajatel pidevalt arvata ja suutsid oletamise lõpmatuseni lõbusamaks muuta kui ükski särtsakas säuts. [Les Chappell]


18. Ameerika vandaal (Netflix)

Foto: Tyler Golden/Netflix

Reklaam

Ajastul, mil telesaated toetuvad üha enam suusõnaliselt, Ameerika vandaal leidis oma vaatajaskonna laine pealt. Ma ei suuda uskuda, et olen nii palju investeerinud etendusse, mille eesmärk on välja selgitada, kes mõnele autole pritsis hunniku mune. Nii ebamugav kui seda eeldust sõnastada, on saate tugevuseks asjaolu, et munnid on parimal juhul kaunistuseks. Jah, Ameerika vandaal jutustab väga häid nalju, mis keerlevad selle absurdsete kuritegude ümber-tipptasemel väidetava kätetöö kolmemõõtmelise esitamisega-, kuid saate teeb nii tõhusaks see, et see kasutab neid nalju tegelaste loomiseks, keda me armastame vihata, austada või leida me hindame uuesti, kui lugu jõuab lõpule. Noorte näitlejate laitmatu tähelepanu detailidele ja absoluutne pühendumus, Ameerika vandaal suudab tõelise kuritegevuse dokumentaalfilmide sophomoristliku paroodia muuta uueks etaloniks, et jäädvustada, mida tähendab olla keskkooliõpilane 2010ndatel- parem kui teine ​​samal teemal kõva Netflixi sari . [Myles McNutt]


17. Paremad Asjad (FX)

Foto: Beth Grubber/FX

Pamela Adloni teisel hooajal on kummituslik aspekt Paremad Asjad . Puuduvad endised abikaasad, hukule määratud romansid ja mis kõige tähtsam-põlvkonnad naised kerkivad sel hooajal üle kõige, alates põgenemisest Kanada randadeni kuni elutuppa, mis toimib ekspromptliku elava kiidulaulu matusetalongina. Kõik need kummitused teavitavad Sam Foxi suhteid, olgu see siis nii, kuidas Adloni ekraanil kuvatav alter ego tasakaalustab oma tütreid lohutades, keeldudes samal ajal varjamast neid elu (ja eriti meeste) pettumuste eest, või kuidas ta hakkab oma luumurdude haavu ravima. sidet oma emaga. Paremad Asjad mõistab, et olete oma kogemuste produkt ja et need kogemused ei lõpe järsku, kui olete täiskasvanud. Te õpite ja kohanete pidevalt ning see on raske ja masendav, eriti kui vastutate korralike inimeste kasvatamise eest, kuid see ei tähenda, et lõpetate ilmumise. Pigem ümbritsete end õigete inimestega. Kui romantika lõpeb või endine isik uuesti välja tuleb, pöördute nende inimeste poole, kes on alati teie jaoks olemas, see samm pole mingil juhul nõrkuse märk. Aasta teine ​​hooaeg Paremad Asjad on tähelepanuväärne pilk sellele, kuidas üks naine perekonda koos hoiab, kuid see on ka segav ootus lapitekitavatele peredele, mille loome ise, neile, kes ei lakka kunagi ilmumast, kui neid kõige rohkem vajame. [Kyle Fowle]


16. GLOW (Netflix)

Foto: Erica Parise/Netflix

Reklaam

Kui Ruth Wilder ilmub naiste maadlusetenduse proovile, toob ta kõik Hollywoodi ambitsioonika näitleja kõik teadaolevad ambitsioonid, unistades meeleheitlikult keerulisest taustast tegelasele, kes peab lihtsalt teadma, kuidas tagasi võtta . Tõelise haavatavusega Alison Brie mängitud Wilder liitub väljamõeldud Gorgeous Ladies Of Wrestlingiga, mis on 80ndate lõpu tegelik maadlust toetav reklaam. GLOW päritolu versioonist inspireeritud Netflix võib olla kergemeelne ja lõbus, kuid see on täis ka abivajavaid naisi - armastust, tähelepanu, töökohti, raha, tuge. Püüdes leida neid asju tosina ebaõnnestunud naise hulgast, eesotsas täiusliku Marc Maroniga, kes oli nende edukas režissöör, toob see ette ennustatavalt naljakaid stseene, aga ka palju kannatusi nii ringis kui ka väljaspool .

Alison Brie oma seksita GLOW iseloomu ja rõnga ümber visata

See intervjuu käsitleb GLOW süžeepunkte.

kõik ergutajad surevad 2
Loe rohkem

Ruthi ja tema endise parima sõbra Debbie Eagani (Betty Gilpin) vaheline isiklik vihkamine muudab saate mõned südantlõhestavamad hetked, kuid viib kaudselt ka imeliselt sirgjoonelise abordistseenini, mille sarnast näeb popkultuuris harva . GLOW on selgesõnaline, kuid asjalik nende naiste elu kohta, kes on pärit vaid ühe põlvkonna kohta, ja kõigi nende vastu töötavate jõudude kohta. On naine, kelle isa ja vennad olid kõik professionaalsed maadlejad, kuid nad ei lase tal osaleda; on värvilisi naisi, kes on sunnitud mängima hüper-liialdatud stereotüüpide järgi; ja isegi rahapuuduses arstitudeng. Hoolimata sellest või sellest tulenevalt on see ka soojalt naljakas saade, kus on palju naeru. GLOW Spandexiga kaetud sõprussuhted ja neoonvalgusega südamevalud on praktiliselt täiuslik meelelahutus. [Laura M. Browning]


viisteist. Deuce (HBO)

Foto: Paul Schiraldi / HBO

Reklaam

Ajal, mil uued hääled ujutavad pidevalt muutuvat meediamaastikku, on lausa värskendav vaadata, kuidas televisiooniveteranid esitavad oma hästi lihvitud käsitööd sobival skaalal. Deuce tundis end nii väravast täielikult välja kujunenud, sest kaasloojad David Simon ja George Pelecanos teadsid täpselt, mida nad öelda tahtsid ja täpselt, kuidas seda isegi ilma väikese komistuseta öelda. Pärast pornograafia levikut 1970ndate alguses Deuce kasutab seksitööstust mikrokosmosena hiliskapitalismi tekkivate kahjulike mõjude jaoks-gentrifikatsiooni levik, automatiseerimise tõus inimtöö ees, valitsuse kaasvõimalus rahvahulga huvide osas avaliku korra jaoks ja nagu alati, süsteemne institutsionaalne düsfunktsioon. Kuid nagu kõik Simoni projektid, Deuce Kunagi ei tundu see loenguna, vaid pigem meelelahutuslik pilguheit minevikku tohutu ühiskondliku murrangu ajal, mil seksuaalne vabadus murdis peavoolu nagu purustava pallina (kuigi esimene hooaeg väidab veenvalt, kihistumine püsib ka siis, kui kultuur tervitab aeglaselt tõrjutuid ja allakäijaid). Toetavad James Franco ja Maggie Gyllenhaali karjääri parimad etteasted, rääkimata kuulsuste halli kõrvalosatäitjatest, kuhu kuulub pool tosinat Traat alums, Deuce pakub panoraamvaadet nullsumma maailmale koos võitjate ja kaotajatega, kes ei tea, kus nad seisavad. Kõige tähtsam on see, et sari tunneb alati võlgu igapäevaelu ainulaadseid rütme, milles viletsus ei eksisteeri kunagi ilma rõõmuta ja võitlus ilma pidustusteta. [Vikram Murthi]


14. Hull endine tüdruksõber (CW)

Foto: Tyler Golden/The CW

Tagumisel poolel Hull endine tüdruksõber Veetlev teine ​​hooaeg saavad maniakaalsete unenägude unistuste advokaat Rebecca Bunch (Rachel Bloom) ja tema sõidu-või-surma-abikaasa Paula (Donna Lynne Champlin) jõudu kohtumenetluses, kaevates pimendatud surnuaial surnukehad. Ja koolivälised väljahingamised olid väike süžeepunkt, mis ei olnud täielikult seotud Rebecca suurema plaaniga oma lapsepõlvepõlve, Josh Chan'i (Vincent Rodriguez III), kinnitamiseks.

biz markie biz ei maga kunagi
Raskesti jälgitav Hull endine tüdruksõber on ebatäiuslik, aus ja tähelepanuväärne

Aeg -ajalt on inimesel õnne. Nad puutuvad kokku hästi tehtud kunstiteosega,…

Loe rohkem Reklaam

Raske on ette kujutada, et muusikaline komöödia muutub pärast tõsise vandalismiga seotud episoodi palju tumedamaks, kuid Hull eks on seda teinud oma verevalumite kolmandal hooajal. Bloom ja tema kaaslooja Aline Brosh McKenna lubasid algusest peale, et võtavad saate pealkirja tõsiselt ja kaevandavad paatose Rebecca hullumeelsest rom-comi pahandusest. Nii et kui teine ​​hooaeg lõppes sellega, et Rebecca lubas kättemaksu pärast seda, kui Josh teda altari ees raputas, polnud kuhugi minna, vaid allapoole, ja kolmas hooaeg kaldub kõvasti tagajärgedesse. Hull eks pole kunagi olnud muretu saade, kuid see on muutunud eriti teravaks, kui Rebecca allapoole suunatud spiraal tõmbub spiraaliks, mis lõpeb kommertslennu enesetapukatsega. Ometi tõmbab saade jätkuvalt oma tugevaimaid vaimse tervise võitlusi ja selle köie toimib televisiooni ühe parima komöödiana. Ja laulud on hämmastavad nagu kunagi varem, sealhulgas imelikult etteaimatav Üldistame meeste kohta ja Eemaldage mu südametunnistus , etenduse kauaoodatud riff Fosse stiilis seksikas džässist. Ükski teine ​​saade ei tee nii palju asju nii hästi. [Joshua Alston]


13. Üks päev korraga (Netflix)

Foto: Michael Yarish / Netflix

Pole kahtlustki, et perekesksed komöödiad saavad endiselt hästi hakkama maastikul, kus viimasel ajal domineerivad prestiižsed draamad ja kangelasvastased lood-vaadake vaid Mustjas ja Jane Neitsi . Kuid Gloria Calderon Kellett ja Mike Royce taaskäivitasid Norman Leari Üks päev korraga seisis silmitsi erakordsete šanssidega: mitte ainult selle mitme kaamera formaat langeb üha enam stiilist välja, vaid ka valik valdavalt ladinakeelseid näitlejaid näis olevat probleemidele suunatud liilia kuldamine. (Sleazy super Schneider oli täiesti teine ​​ussipurk.) Kuid Netflixi õnnemäng on tasunud vaatajatele, kes soovivad suuremat kaasatust, ja neile, kelle peamine mure on terav komöödia. Justina Machado annab sooja ja võimsa peaesituse Penelope, Alvarezi matriarhi ja võileivapõlvkonna põlvkonna uhke esindajana. Originaali näpistades hoolitseb ta oma teismeliste laste (Isabella Gómez ja Marcel Ruiz) ja elava ema (Rita Moreno eest, kes iga stseeniga maha lööb). Schneideri probleemile oli isegi elegantne lahendus: 2017. aastal sündis ta uuesti abitu hipsterina, kes elab üürivabalt Alvarezesi hoones.

Väga erilised episoodid tegid nalja - nüüd on need kogu sitcom

Kui Tracy Letts 2008. aastal Chicago Steppenwolfi teatris Superior Donuts'i debüteeris, esindas see…

Loe edasi Reklaam

See mitme põlvkonna Kuuba-Ameerika perekond võitleb, kallistab ja sööb koos, nagu kõik teleklannid peaksid. Aga mis surub Üks päev korraga minevikus kasutatav situatsioonikomplekt on nutikas ja võtab õigeaegselt kõik, alates sisserändest kuni gentrifikatsioonini, ootamatusest palgalõheni. Igal tõsisel pooletunnil on palju naeru ja punkti. Aga Üks päev korraga selle süda pole varrukal - see kannab seda nagu märki. [Danette Chavez]


12. BoJack Horseman (Netflix)

Pilt: Netflix

Tänavune viibimine Hollywoo's-masendavate sitcom-hobuste maa, eksistentsiaalsed ennustused ja hämmastav humoorikas, zooloogiline sõnamäng-ei olnud nii hävitav kui headel ja haigetel aastatel. Aga mis hooajal neljas BoJack Horseman puudu südantlõhestavast olukorrast, kompenseeris see rohkem kui julged ametlikud katsetused, hägustades piiri praeguse aja vahel kahe ambitsioonika episoodiga - kattuvusegaVana Sugarmani kohtja ajastuhüppedAeg on nool—Kujundatud näitlikustamaks, kuidas minevikul on BoJackis (Will Arnett) alati konksud; tema ema Beatrice (Wendie Malick); ja kõigil teistel pole piisavalt õnne oma orbiidile sattuda.

BoJack Horseman on sama kõhutõmbav ja kõhutõmbev kui 3. hooajal

BoJack Horseman alustab oma kolmandat hooaega, püstitades oma tiitlitegelase, kes jätkab tagaajamist

Loe edasi Reklaam

Malick oli vaid üks liige hämmastavast külalisstaaride nimekirjast, kes laenas oma andeid BoJack Horseman sel aastal koos teiste silmapaistvate tegijatega, sealhulgas Andre Braugher, Jane Krakowski ja hooaja MVP Aparna Nancherla, ületades piiri mõru ja magusa vahel nagu Hollyhock, noor hobune, kelle ülesanne leida ema, keda ta kunagi ei kohanud, saadab ta BoJacki uusimaga kokkupõrkekursusele pingutusi, et oma elu õigele teele saada. Vahepeal säilitas sari osavalt oma õrna tasakaalu rumaluse, satiiri ja emotsionaalse sügavuse vahel, mida ei näidanud kusagil paremini kui Amy Sedarise printsess Carolyn, tegelane, kes suudab ära visata Mitmekesisus Räägi keelekeerutused ühel minutil, järgmisel korral leinavad mõtisklused tema tulevasest emadusest ja jätke siiski aega, et Harvey Fiersteini õrnade ja julgustavate helide saatel armastada sigimist. [William Hughes]


üksteist. Ülevaatus (Comedy Central)

Ekraanipilt: Ülevaatus

Andy Daly on teinud stseenivarastava karjääri, kujutades tavalise välimusega mehi, kelle väliselt sümpaatne sündsus varjab ebatäiuslikult eksistentsiaalse terrori haigutavat lahte. Sisse Ülevaatus , Daly leidis oma põrgulikult täiusliku sõiduki: Forrest MacNeil, igavese mängu elukriitik, kelle otsus hinnata kõiki võimalikke kogemusi, mida ta on valinud oma surematuseni, saadab ta ikka ja jälle haiget oma puhastustöökoja piinamiskambrisse. enda väljamõtlemine - noh, Forresti ja tema võrratult õeluse (või jumalakujulise) produtsendi Granti väljamõeldis mängis läbi sarja kolm lühikest, kuid piinavalt lõbusat hooaega, mille esitas võrratult uurimatu James Urbaniak.

Reekviem Ülevaatus , üks süngemaid telekomöödiaid, mis eales toodetud

Märkus. See artikkel käsitleb ülevaatesarja finaali süžeepunkte, mida peaksite tõesti…

Loe edasi Reklaam

Sisse Ülevaatus Kolmandat ja viimast hooaega näeme, et Forrest MacNeil ei seadnud end mitte ainult surmaohtu - see on vaid päev kontoris -, vaid ka oma hinge ohtu (isegi kui näitus vihjab oma kuratlikult kompromissitule) finaal , Forresti naeruväärne soov hindamise kaudu ületada võib olla kogu tema hing). Naguveel üks saade, mis leiti mujalt sellest nimekirjast, see on komöödia kui petlikult ohtlik moraaliprobleem ja kui see on kindlalt maapealne Ülevaatus ei tähenda sõna otseses mõttes põrgu, mis varitseb Forrest MacNeili jalge all, idee, et oleme ise oma väikese ja naeruväärse hukkamõistu autorid, onkuidagi hirmutavam. [Dennis Perkins]

jant töökaaslastega mängimiseks

10. Suured väikesed valed (HBO)

Foto: Hilary Bronwyn Gayle/HBO

HBO kohandusest Liane Moriarty enimmüüdud lehepöörajast sai naissoost kütusesari, mis pakkus palju enamat kui mõrvamüsteerium. Suured väikesed valed läks kaugemale ema blogimisest, et kujutada täieõiguslikke neljamõõtmelisi portreesid naistest ja emadest, alates võimsatest supernaistest (Laura Dern ja Reese Witherspoon) kuni südamlike introvertideni (Shailene Woodley) ja lõpetades Nicole Kidmani Emmy-võitnud naisekujutisega. abielu tundub väljastpoolt täiuslik, kuid on tegelikult elav õudusunenägu.

Suured väikesed valed tõestab, et naiste pildid on mõeldud kõigile

Sarja algusest sai mõrv, mis raamib suuri väikesi valesid - kavandatud loosimine - kuidagi…

Loe edasi Reklaam

Naised saavad nii sageli oma naist, ema, tüdruksõpra, jultunud parimat sõpra. Suured väikesed valed tõestas, et lavastus, mis hõlmab paljusid, mitmetahulisi ja kahe sõnaga võimatuid kirjeldada naisi, ei saa olla mitte ainult tohutult populaarne, vaid võib ka kärutäie Emmyt haarata. Teine hooaeg, mis põhineb Moriarty järgneval novellilon just välja kuulutatudja meie hirmu teise kursuse hooaja pärast, mis võib -olla rikub täiuslikku telepaketti, leevendab ainult meie rõõm, et saame neid suurepäraseid tegelasi uuesti näha. [Gwen Ihnat]


9. Ameeriklased (FX)

Foto: Patrick Harbron / FX

sam, kuidas mõrvast pääseda

Laagrilise lõbu all parukad ja kauboi mütsid ja Postirobotid , Nõukogude spioonipõnevik Ameeriklased kõik on seotud usaldusega - sealhulgas loojate usuga oma publikusse. See pole kunagi tõesem kui viiendal hooajal, mis avatakse võõras linnas võõras koolis kummaliste tegelastega, siis - nii nagu vaatajad saavad oma võimu tagasi - lõikab Venemaale teise annuse tundmatut. Kuid see läheb kaugemale: Saatejuhid Joe Weisberg ja Joel Fields usaldage meid, et navigeerida saate suhete ja intriigide rägastikus ilma dialoogi tähistamata. Nad usaldavad meid, et peame selle tahtlike meditatsioonide ja äkiliste jõhkrustega sammu. Nad usaldavad meid, et tunneme selle emotsionaalset mõju nende muusikalised näpunäited , ajastukohased laulud, mis kohmakamates kätes heliseksid. Ja eriti viiendal hooajal usaldavad nad meid, et näeme Jenningsi missioone koos nendega kaasnevate maskeeringute, manipulatsioonide ja ohvritega võimsa metafoorina haavatavusele, mis on iga intiimsuhte hind. Sel hooajal, kus Elizabeth ja Philip saavad ühe kuuma peaga asenduspoeg ja kaotada teine , kus nende pikaajaline partnerlus süveneb pidulikumaks , kus nad õpetavad samal ajal ühte last vaatega teisele , kus nende lähim sõber ja isafiguur jätab nad maha , see metafoor on tugevam kui kunagi varem. Ameeriklased usaldab oma publikut ja viis hooaega on see usaldus kümnekordselt tagasi teenitud. [Emily L. Stephens]


8. Rick ja Morty (Täiskasvanute ujumine)

Pilt: täiskasvanud ujumine

Reklaam

Ärge süüdistage Rick ja Morty eest Szechuani kastme asi : See oli kuradima hea nali kontekstis, korraga suurepäraselt teostatud tagasikutsumine, absurdistlik jutustus vasakule ja tihedalt raamitud pöördepunkt õudusfilmide häirimiseks. Etenduse kauaoodatud kolmandal hooajal maandub näiliselt iga nali niimoodi, ühekorraga Dan Harmoni ja Justin Roilandi labürindilise süžee väljakasv ning kirjanikuruum, kes on piisavalt julge, et uurida iga tegelase psüühika lõpmatuid gradatsioone. Tulemuseks on ebatavalise emotsionaalse keerukuse näide, kus kinnisideed, enesepettused ja kaua maetud unistused muutuvad peksva vaimukuse ja kõhutõmbe paatoseks, millel on teatav esteetiline elegants, mida Harmon poleks kunagi suutnud tõmmata Kogukond .

Rick ja Morty Halvimad fännid pole seda väärt Rick ja Morty

Rick ja Morty võivad olla lihtsalt täiuslik ulmeshow. Kindlasti on see, vabandades Westworldi ees,…

Loe rohkem

See on joovastav animatsioonivõimalustest purjus show-löök, mis on täis iga episoodi kohutavate Cronenbergi siseelundite ja Ray Harryhauseni judinate ning rohelise Jack Vance'i tablooga, kusjuures Roilandi vabaühenduslikud etendused on jäänud asju kokku siduma. Lõppkokkuvõttes on see üha laienev mitmemõõtmeline ulatus põhjus, miks saade on joonisfilm, mitte selle tegelased, kes tunduvad iga osaga laastavamad. [Clayton Purdom]


7. Teenija lugu (Ülesvoolu)

Foto: Hulu

Reklaam

Elegantselt kirjutatud, suurepäraselt mängitud ja rikkalikult pildistatud, Teenija lugu oleks silmapaistev isegi siis, kui selle saabumine ei langeks kokku aastaga, mida tähistab konservatiivne valitsus, kes võitleb üha agressiivsemalt naiste õiguste kaotamise nimel, ning hiljem rünnakute ja ahistamisjuttude lõplik kuuldavus, kui ainult teatud ajaks naiste demograafia teatud mõjusfäärides. 2017. aastal tundub Margaret Atwoodi kohutav nägemus täielikust patriarhaalsest kontrollist sama õigeaegne kui kiireloomuline.

Serena Joy, keeruline ja kaasosaline, on kesksel kohal The Teenija lugu

On natuke hullumeelne, et The Handmaid's Tale'i esimene osa, mis süvenes Serena Joy’sse…

Loe rohkem

Ja kiitus olgu Elisabeth Mossile, kelle Offredi portreteerimine tõi lapseootuse ja orjapõlve lõksu jäänud samanimelisele Teenijale sada peenet varjundit. Ja ta pole ainus: telekohandus tõstis Atwoodi romaani targalt kokku, andes rohkem aega teistele teenijatele ja komandöri keerulisele naisele, sama palju ultrakonservatiivse ühiskonna arhitektile kui tema abikaasa, kuid ilma tema staatuseta. . See tõstab esile vajaliku nüansi, mida saade loole tõi-ehkki mitte täiuslik nüanss, kuna saates eiratakse lähituleviku maailma võidujooksu. Siiski on see 2017. aasta jaoks kriitiline saade Teenija lugu on nii asjakohane, on hirmutav; see, et lugu on nii hästi räägitud, on jumalakartus. [Caitlin PenzeyMoog]


6. Parem helista Saulile (AMC)

Foto: Michele K. Short/AMC

Reklaam

Miks on meil olnud nii kiire, et näha, kuidas Jimmy McGill muutub täielikult kõveraks Saul Goodmaniks? Parem helista Saulile on ehitanud tegelasele rikka maailma Halvale teele sünnitas ja lisas sellesse maailma ansambli, mis seda veelgi rikastab. Kuigi Bob Odenkirk on selle universumi keskpunkt Jimmy/Saulina, ümbritsevad teda kolmandal hooajal lood ja inimesed, kes asustavad ühte parimat telesaadet. Jonathan Banks ja Giancarlo Esposito ehitasid kolmandal hooajal terve tagamaailma ning Rhea Seehorn - Jimmy äripartneri ja armastushuvilise Kim Wexlerina - lisas kihte nii tema enda kui ka Odenkirki iseloomule. Kuid lugu ja näitleja, kes pani kõik 2017. aastal klõpsama, oli Michael McKean Jimmy venna Chuckina: nende lahingud nii kodus kui ka kohutaval kohtuistungil olid sama pingelised kui etenduse suhtlus narkoparunite vahel. Ja Chuck oma elu viimastel segaduses hetkedel-tema surm ei olnud selge, kuid McKean ütles intervjuus et Chuck on surnud - võib lõpuks oma venna murtud ja halva kohale suruda, kus me temaga esimest korda kohtusime. [Josh Modell]

gundam filmi live action

5. Peatage ja põletage (AMC)

Foto: Erika Doss/AMC

Nelja hooaja jooksul Peatage ja põletage andunud paljudele kaasaegse prestiižse televiisori klišeedele: enesekindlad kangelased, hämar valgustus, tõsised muusikalised näpunäited, äkilised ajahüpped, ebaõnnestumise fetišeerimine ja tegelaste kokkuviimine, et neid usaldusküsimuste pärast lõhkuda. Kuidagi keema tõi see madala keemistemperatuuriga sari personaalarvuti-ja sellega kaasnevate tööstusharude, videomängude ja interneti-tõusust neid väsinud konventsioone värskena, kaasahaaravalt ja isegi asjakohasena. Andke au kirjutamisele ja etendustele, mis hõlmasid inimeste motivatsiooni keerukust, paljastades, kuidas meie jäigalt programmeeritud kaasaegse tehnoloogia lõid naised ja mehed, kes olid ajendatud ahnusest, kiusatusest, loomingulisest kirest ja armastusest.

Peatage ja põletage Näitlejad ja loojad saavad suurepäraseks, kui keegi ei vaadanud

Ma kahetsen, et magasin Halt And Catch Fire peal. Vaatasin AMC draama pilooti…

Loe edasi Reklaam

Aga see aitas ka sellest Peatage ja põletage muutis oma sügava arusaama oma tegelastest lugudeks, mitte pelgalt mõtisklevaks eneserefleksiooniks. Cameron, Joe, Gordon, Donna ja John liikusid edasi, püüdes selle poole, mis meid asja juurde viib, ning iga tehtud valikuga said vaatajad aru täpselt takistustest, mida nad endale loovad, ja viisidest, kuidas saaksid - ja ei saaks - üksteist aidata. Millised teised sarjad võiksid muuta peategelase surmaepisood, mis näitas, kui palju kõik teised näitlejad olid kasvanud? Ja milline muu saade võiks sõnu pöörata Mul on idee põnevasse kogunemishüüdesse? [Noel Murray]

burger king kiirtoit

Neli. Leegion (FX)

Foto: Chris Large/FX

Aastal, mis on täis silmapaistvaid draamasid, tumedaid komöödiaid ja õudseid aistinguid, Leegion suutis olla kõik need asjad - ja rohkemgi veel. Nagu kaaslane X mehed -seotud esiletõst Logan , Noah Hawley sari on inspireeritud riff superkangelaste lugudest: David Haller (Dan Stevens) on vaieldamatult maailma võimsaim mutant, kuid võime hävitada kõik, mis teda ümbritseb, jättis ta just ilma inimkontaktideta, välja arvatud tarkade narkarite ( Aubrey Plaza) ja kaua kannatanud õde (Katie Aselton). Taaveti moonutatud reaalsust lahendada püüdes - kas kõik, kaasa arvatud tema psühhokinees, on tema peas? Leegion ühendab psühholoogiliste põnevusfilmide, kaldkriipsudega filmide ja täiskasvanuea lugude elemente. FX-seerias on ka mõned selle aasta silmapaistvamad visuaalid, alates külmutatud ja aja jooksul lahkatud hullumeelsusest kuni Plaza juhitud Bollywoodi inspireeritud numbrini.

Leegion jutustab inimloo, loobumata oma supervõimudest

Netflix on metoodiliselt täitnud oma nurka Marvel Cinematic Universe - nimelt…

Loe edasi Reklaam

Leegion väldib sihilikult tutvumist mõne konkreetse perioodi tähistajaga, mis koos oma kaleidoskoopilise kinematograafia ja psühhedeelse heliribaga muudab saate sensoorsest puudusest sensoorsesse ülekoormusse. Kuid Hawley suurim trikk - ja ta läheb siin tõesti katki - on see, et igaüks neist valikutest on sihipärane, jättes publiku raputavamale pinnale kui ükski tema hooaeg Fargo seeria. Kuid see, mis meid (ja Davidit) äärepealt tagasi tõmbab, on Leegion Tugev emotsionaalne tuum: pimestava ekraani all on armastuse ja tähenduse otsing. See ei muutu sellest palju lihtsamaks ega paremaks. [Danette Chavez]


3. Jäägid (HBO)

Foto: Ben King/HBO

Asjaolu, et Jäägid lõpetada oma kolmas ja viimane hooaeg oma loojate tingimustel - see on väike ime - see sobib saateks, mille kesksed teemad on sageli hädas sellega, kas imede ideel on meie kaasaegses maailmas enam mõtet. Usu küsimus või selle puudumine ei ole lihtne müük - publikule ega kanalile, kes üritavad sellel teemal saadet edastada - ja reitingud ei kandnud kunagi vilja, mis premeeris ambitsioonikat ja teravat narratiivi Damon Lindelofit ja ettevõtte komplekti välja anda. Kuid andke seda edasi, sest sari rääkis kustumatu ja emotsionaalselt põneva loo sellest, mida tähendab elada maailmas, mille on määratlenud kaotus.

Jäägid pakub rahuldavat lõppu röövitud maailmale

Ma tahan kuradi sulgemist, kuulutab Carrie Cooni Nora Durst ühe kaheksast viimasest episoodist ...

Loe edasi Reklaam

Jäägid on selline televisioon, mida võib olla raske inimestele müüa (see on saade eksistentsivalust, kuid see on ka naljakas, ma vannun), kuid igaüks, kes pühendub selle neelavale, kaasatud maailmale, premeeritakse mõne kõige intellektuaalsemaga selle või mis tahes aasta väljakutsuv ja emotsionaalselt toores jutuvestmine. (Rääkimata teiste seas Justin Theroux ja Carrie Cooni karjääri määratlevatest etteastetest.) Nagu Mulla all koos parimate aspektidega Kadunud , see küsib ilma vastuseid vajaduseta; ning pärast valulikku ja verevalumitega esimest hooaega, millele järgnes rikas ja salapärane teine, muutus sarja viimane aasta peaaegu transtsendentselt liigutavaks. Nagu Twin Peaks , see on televisioon, mis lükkab kogu meediumi edasi - pimestav saavutus, mis jätab viimastel hetkedel hingetuks. [Alex McLevy]


2. Twin Peaks (Showtime)

Foto: Suzanne Tenner / Showtime

Nägemine ja heli pani väiksema vaidluse avalöögiks nime andmisega Twin Peaks: tagasitulek nagu üks parimaid filme 2017 , ärritades mõnda, kes seda nägi snooblik nõrk teleri ees meediumina-selle lavastas režissöör David Lynch ise, nimetades Showtime'i sarja 18-tunniseks filmiks. Kuid kõikjal, kus te sellele lõhele jõuate, räägib argument sellest, kui erinevalt muust see oli, isegi algne kultuslik ABC -show, mis selle sünnitas. Iga nädal, mitu uskumatut kuud, esitasid Lynch ja kaaslooja Mark Frost veetleva, hämmastava meelelahutustunni, mis ajas segadusse isegi Lynchi kõige pühendunumad akolüüdid-mitte ainult osavalt mööda minnes igasugusest riknemisohust Twin Peaks ’Saladusi, avades need uuesti, kuid tegelikult neid süvendades ja rikastades. Kõigi Lynchi filmitegemisoskuste sulamina (jakardin oma kõige väärtuslikumatele mängijatele), Tagasitulek joovastava unenäo loogika tasakaalustatud hetked üllatavalt ehtsa emotsionaalse suletusega.

Twin Peaks andis meile liigutava meditatsiooni surmast

Sa ei saa uuesti koju minna. Twin Peaks: The Return viimane stseen pakub kõige sõna otseses mõttes…

Loe edasi Reklaam

Ja isegi siis, kui saade julges end kokku kerida üldine loomismüüt Laura Palmeri mõrva taga või isegi kui see vastas mõnele neist ahvatlevatest küsimustest, mis on püsinud alates 1992. aastast, kutsus see lõpuks esile vaid kümneid rohkem, enne kui jättis kõik elliptiliselt lahtise otsaga kaljuvahetusfinaali, mis tagab sarnaselt eelkäijale fännide üle pusletükke veel veerand sajandit. Tagasitulek oli aasta kõige jultunumalt räägitud lugu; see trotsib igasugust kategoriseerimist. (Kuigi teadmiseks, see on teler). [Sean O’Neal]


1. Hea Koht (NBC)

Foto: Colleen Hayes/NBC

Michael Schuri fantaasiamaagiline situatsioonikomöödia puhkes 2016. aastal sündmuskohale nagu põgenenud ostukorvide veerg, mis on valmis kandma isekuulutatud isekat perset oma lõpliku, teenimatu tasu eest, kuid selle eeldus tekitas alati murettekitava küsimuse: kust saab Hea Koht minna, kui selle suurim saladus on väljas? Esimese hooaja finaali eetrisse jõudmise ajaks 2017. aasta esimestel nädalatel oli saade sellele küsimusele mitu korda vastanud; see esitas oma lõpliku repliigi ähvardava kära ja Michaelilt (Ted Danson) sõrmede napsutamise näol. Hea Koht oleks nagu tema vaimne eelkäija Kadunud , tuleb tagasi minna. Ja siis läks see tagasi, läks tagasi ja läks tagasi, moodustades silmuse, mis kahekordistus esimese hooaja kuradima naljaka peaga võltsitud ja kristalliseerunud Hea Koht Kõrgeima olendi staatus läbimõeldud telesaadete hulgas, mis on samuti omamoodi läbimõeldud telesaadete tegemise protsess.

Hea koht väärib aastanäitust, sest see kujutab rõõmsalt, humoorikalt ja kaastundlikult võitlust moraalse ja eetilise elamise nimel pidevalt arenevas põrgumaastikus, mida jälgivad laavakoletised ja nende õhukese nahaga väiketürannid.Reklaam